Nicole Zepter

Die Autorin Nicole Zepter (*1976) geht in diesem Buch der Frage nach, wie es geschehen konnte, dass sie beziehungsmäßig das Leben ihrer Mutter wiederholt hat:

Nachdem diese sich 1974 verliebt hatte, wurde sie schwanger und brachte ihre Tochter zur Welt. Doch nach ca. einem Jahr trennte sich das Paar und brach den Kontakt total ab.

Bis zu ihrem 18. Lebensjahr weiß Nicole nichts von ihrem leiblichen Vater, sie hält den Stiefvater dafür. Auf die Frage, warum sie ihren Erzeuger bis dahin verschwiegen habe, antwortet ihr die Mutter nicht. Sie wird für die 18-Jährige, die das Haus verlässt, zu einer Fremden, die sie belogen und in ihren Augen als Mutter versagt hat. 15 Jahre lang haben beide daraufhin keinen Kontakt mehr zueinander.

Im Jahr 2010 verliebt sich die Autorin, wird schwanger und bringt einen Sohn zur Welt. Auch sie trennt sich von ihrem Partner, obwohl sie einst glaubte, mit ihm die Liebe ihres Lebens gefunden zu haben. Beide haben aber noch ein sehr distanziertes Verhältnis zueinander.

Ich bin kein besonders großer Kunstkenner: Ein paar nicht zusammenhängende Kunst-Vorlesungen an der Uni, gerne mal ein Ausstellungsbesuch, hier und da ein Buch zum Thema – aber kein Expertenwissen. So viel vorweg. ^^

Vor diesem Hintergrund fand ich das Buch interessant. Es lädt dazu ein, sein eigenes Kunstverständnis und die Wahrnehmung von Museen/Ausstellungshallen zu hinterfragen. Was ist Kunst, was will sie erreichen? Und wer bestimmt darüber, welche Werke wie der Öffentlichkeit präsentiert werden und welche nicht?

Den Aufbau des Buches fand ich nicht immer ganz eingängig und an manchen Stellen ist mir auch nicht richtig klar geworden, was die Autorin jetzt eigentlich wirklich stört. Das Buch heißt „Kunst hassen“, sie beschwert sich aber hauptsächlich über die Auswahl und Darbietung von Kunstwerken, ausgehend von einigen wenigen Personen, in den großen Galerien. Dabei haben mir teilweise die Vorstellung von alternativen Ideen, wie es besser laufen könnte, und tatsächlich konkrete Aussagen zu manchen Themen gefehlt. Ganz davon abgesehen, dass auch die Kunstwelt schließlich nicht nur aus den großen „Mainstream“-Künstlern und Galerien besteht und die beschriebene typische Atmosphäre daher sicherlich nicht überall vorherrscht. So gesehen ist die Betrachtung vielleicht auch etwas einseitig...
Und die Erkenntnis, dass man sich ruhig selbst zutrauen sollte zu entscheiden, ob einem ein Kunstwerk gefällt oder nicht, hätte ich jetzt eigentlich als selbstverständlich vorausgesetzt. Hm.
Gut gefallen haben mir die Interviews mit Personen aus der Kunstszene, die in das Buch mit eingeflossen sind.

Inhaltlich bin ich also nicht komplett überzeugt und einer Meinung mit der Autorin, aber als Gedankenanstoß hat mir „Kunst hassen“ gut gefallen.