Bücher mit dem Tag "illustrierter roman"

Dieses Buch zieht einen in eine neue Welt.

Der Kreativität in diesem Buch sind wirklich keine Grenzen gesetzt. Zusammen mit den liebevollen Illustrationen, dem Schreibstil und den vielen kleinen Details wird man in eine atemberaubende Welt der Bücher gezogen. Für mich wurde es schnell zu einem meiner liebsten Bücher.

Mythenmetz erhält einen  Brief und beschliesst deshalb nach 200 Jahren wieder nach Buchain zurückzukehren. Doch wie sieht Buchain 200 Jahre nach dem verherrenden Brand aus und gibt es die Katakomben noch? 

Nachdem Teil I "Die Stadt der träumenden Bücher" kurzerhand zu einem meiner Lieblingsbücher wurde, waren meine Erwartungen an den zweiten Teil sehr hoch. Jedoch wurde ich davon leider enttäuscht. Die Handlung geht nur schleppend voran und erst auf den letzten 30 Seiten war die Spannung wieder mit dem ersten Teil vergleichbar. Besonders gestört hat mich die lange Schilderung der Vorstellung im Puppentheater, wo meiner Meinung nach Teil I zusammengefasst wird und dies so für mich redundant war.  

Was mir Hoffnung schenkte, war die Bemerkung Moers, dass dieses Buch eine Fortsetzung haben wird. Denn wie schon erwähnt waren die letzten Seiten des Buches wieder sehr interessant und ich freue mich darauf den nächsten Part zu lesen.

Vermutlich erwischt uns alle im Winter einmal eine mühsame Grippe oder im Frühling eine anhängliche Erkältung. Doch die Bewohner Sledwayas müssen sich das ganze Jahr über mit Viren und Bakterien herumschlagen. Die Stadt der Krankheiten wimmelt von Apotheken und Ärzten - und eben von kranken Leuten. Und mittendrin lebt eine Kratze namens Echo (sieht aus wie eine Katze, kann aber sprechen). Seit sein Frauchen gestorben ist, lebt er hungernd auf der Strasse, dünn und dreckig. Eines Tages jedoch stolpert der grauenvolle Schrecksenmeister der Stadt über ihn. Er möchte mit dem Krätzchen einen Vertrag abschliessen: Die Kratze soll bis zum nächsten Vollmond das beste Essen ganz Zamoniens bekommen und verwöhnt werden. Dafür wird der Meister Echo am Ende töten und sein Fett einkochen. Dieses ist besonders kostbar und er benötigt es für ein wichtiges alchimistisches Experiment. Und so beginnt für die Kratze ein wundervoller Monat mit vielen Überraschungen, an dessen Ende jedoch der grausame Tod lauert. 

Echo war mir schnell sympathisch und auch der Schrecksenmeister ist eine interessante Figur. Diese beiden Protagonisten, die scheinbar gar nichts gemeinsam haben, bilden Partner bei der Abschliessung eines Vertrags. Unvorstellbar… Ein faszinierender Plot. Im Verlaufe des Buches tischt der Schrecksenmeister der Kratze die wunderbarsten Mahlzeiten auf, erzählt die grausamsten Geschichten und zeigt ihm die unheimlichsten Wesen. 

Genau dieser Ablauf wiederholt sich jedoch ungefähr 200 Seiten lang. Die Mahlzeiten werden für die Lesende langweilig, egal wie originell sie auch sind. Die Geschichten ähneln einander und die Wesen können sich an ihrer Grausamkeit nicht mehr übertreffen. Alles ist ausgefranst. Schade, denn hätte man das Buch um die Hälfte gekürzt, es hätte vermutlich von mir einen ganzen Stern mehr bekommen. Zum Schmunzeln brachte es mich allerdings doch, als Moers im Schlusswort schrieb, dass er das Werk von Hildegunst von Mythenmetz (der eigentliche Autor dieses Buches) um 700 Seiten kürzen musste. 200 Seiten mehr oder weniger hätten da doch auch keinen Unterschied gemacht! ;)

Dieses Buch gehört für mich zu den schlechteren von Walter Moers. Deshalb lege ich Euch von ihm eher „Die Stadt der träumenden Bücher“ oder „Rumo“ ans Herz! Wenn ihr jedoch sehr viel Zeit und Geduld habt und eine total fantasievolle Geschichte lesen wollt, werdet ihr vermutlich auch an dem „Schrecksenmeister“ Gefallen finden! :)

Chefkoch David Klein interessiert nur eins: Wie er auf schnellsten und besten Weg zum nächsten Stern für seine kulinarischen Leistungen kommt. Vom Drang nach perfekten Speisen getrieben, vernachlässigt er sein Privatleben vollends, bis er merkt, dass sogar er familiäre Verantwortung hat.

"Koch zum Frühstück" ist eine reizende Liebesgeschichte, die voll von herzhaften Speisen, amüsanten Episoden und familiärer Verantwortung ist. Angemerkt soll sein, dass es sich um einen Gay-Romance-Roman handelt, der gleichgeschlechtliche Liebe in den Mittelpunkt stellt. Wer dies nicht verträgt, sollte es von vornherein bleiben lassen.

David Stern ist mit Leib und Seele Koch. In seiner Küche treibt er das Personal mit Kochlöffel und Fluchen an. Der Sternekoch gilt als cholerischer Perfektionist, den man lieber nicht im Weg steht. 

Gar so auf die Karriere fixiert, hat er darüber hinaus sein Privatleben vollkommen verdrängt. Seine Beziehung kriselt, Freizeitaktivitäten sind ihm fremd, und Familie hat er nicht. Bis plötzlich ein tragischer Unfall geschieht und er notgedrungen die Verantwortung für ein kleines Mädchen übernimmt. Gleichzeitig lernt er den attraktiven Nachbarn einer Freundin kennen. Zwei Ereignisse, durch die sein Leben eine Wende nimmt.

Mir hat dieser Roman sehr gut gefallen. Ich mag, dass Rona Cole die Homosexualität an sich nicht in den Vordergrund stellt, sondern eine unterhaltsame Liebesgeschichte gespickt mit ernsten Themen erzählt.

Natürlich geht es in erster Linie darum, dass zwei Menschen zueinanderfinden. Dennoch beschreibt die Autorin die Umstände, wie der sture, grummelige Starkoch unerwünschterweise die Vaterrolle übernimmt. Dabei geht sie sehr behutsam vor, lässt das fünfjährige Mädchen ankommen und sie beschnuppern sich vorerst mal.

In diesem Zusammenhang veranschaulicht Cole - eingehend charmant und amüsant - wie schwierig es für einen eher ruppigen Menschen ist, Nähe aufzubauen, jemand anderen an der Hand zu nehmen, und, es geschehen zu lassen, selbst gehalten zu werden.

Dieser Part hat mir exzellent gefallen und dank Rona Coles bezaubernden Schreibstil hat er viele heitere Situationen mit sich gebracht. 

"Ich hab' nämlich echt keinen Bock, mit einer Fünfjährigen darüber zu diskutieren, mit wen ich wann knutsche und mit wem der Typ knutscht ..." (S. 262, eBook)

Man merkt, der Schreibstil ist unterhaltsam, mit witziger Finesse ausstaffiert und dem Protagonisten entsprechend grob, wenn der unter anderem das Regime in seiner Küche führt.

Die Liebesgeschichte ist wunderbar eingefädelt, und schleicht sich sachte in die Handlung ein. Langsam und mit etlichen Komplikationen herausgeputzt, tasten sich David und der Freundin-Nachbar Flori aneinander heran, obwohl sie beide eigentlich vergeben sind. Es knistert und der Atem stockt, bis endlich die Funken fliegen.

Ab einem gewissen Punkt ist die Luft ein bisschen aus der verliebten Annäherung raus. Fakten werden nicht ausgesprochen, zahlreiche Missverständnisse stehen im Raum, und ein nerviges Gezerre nimmt seinen Lauf, was etwas das Lesevergnügen hemmt.

Nichtsdestotrotz ist „Koch zum Frühstück“ ein bezaubernder Roman, der dank witzigen Charmes und liebevoller Ausarbeitung eine schöne Liebesgeschichte - zum Schmunzeln - ist. Mir hat es insgesamt richtig gut gefallen, und ich habe herrlich unterhaltsame Lesestunden gehabt.

Ich habe das Buch nicht in einem Rutsch durchgelesen, sondern mir lange Zeit dafür gelassen. Ich glaube, es ist eins der Bücher, über das man länger nachdenkt und dem man genug Zeit lassen sollte, um richtig zu wirken. Die Reise der beiden Helden, die sich deutlich von „Durchnittsprotagonisten“ abheben, besticht für mich vor allem durch seine leisen Töne. Auch wenn man genug Action und Geheimnisse erlebt (Was ist das Ende unserer Gedanken? Und wo finden wir es?), ist es besonders stark in seinen philosophischen Fragestellungen und den sanften Tönen und Szenen, die es anschlägt.

Kenneth & Leela tragen beide eine Schwere mit sich, und dennoch spürt man in der Story nicht nur die Melancholie, sondern auch die Hoffnung, die beide vorantreibt, vor allem das Ende hat mich mit vielen positiven Emotionen zurückgelassen.

Für mich war die Suche nach dem Ende der Gedanken spannend und meist unvorhersehbar, die Geschichte hat mich bewegt und zum Nachdenken gebracht. Und obwohl ich auch ein paar Kritikpunkt habe (z.B. am Lektorat, aber auch an der Handlung selbst), habe ich die Story und die Charaktere (vor allem Leela!) in mein Herz geschlossen.

Ein großer Pluspunkt ist außerdem, dass das Buch von der Autorin selbst gestaltet wurde und es viele wunderschöne Farbzeichnungen zu den Kapiteln gibt, die ihr künstlerisches Talent zeigen. Die Zeichnungen sind großartig in Szene gesetzt und sie fangen die Geschehnisse der Geschichte auf eine ganz besondere Art ein. Wann hält man schonmal ein so schönes Gesamtkunstwerk in den Händen?

Wer nachdenkliche Geschichten außerhalb des Mainstreams mag, hält hier einen kleinen Schatz in seinen Händen.

Hochmut kommt vor dem Fall – das muss auch die Kronenbäuerin erfahren. Ihre Rolle als Samiel ist ausgespielt. Der Wurzn’sepp und Fritz alleine hätten sie schon überführt, doch da auch König Ludwig mitmischt, hat sie keine Chance auf Gnade.
Die Ereignisse in Wien führen den Wurzn’sepp nach Triest. Dort trifft er auf Max Walther und den Elefantenhans, die bereits unverhofft eine Spur zu den Mädchenhändlern haben.
Die große Oper „Götterliebe“ führt alle Helden des Buches wieder in Scheibenbad zusammen. Von Max Walther geschrieben, dem Fex komponiert, der Murenleni und dem Krikelanton in den Hauptrollen gesungen; vom Elefantenhans  stammt das Bühnenbild und Rudolf von Sandau baute das Theater – wie kann König Ludwig II eine größere Ehre erwiesen werden. Sie alle stellen unter Beweis, dass ihr König sich nicht in ihnen getäuscht hat.
Jahre später findet dann auch Anton endlich zu seinem Glück. König Ludwigs Leben hat jedoch eine traurige Wendung genommen und der Wurzn’sepp ist so innig mit ihm verbunden, dass auch sein Leben sich dem Ende zuneigt.

Ein komplexer Abschluss einer vielverzweigten Geschichte. Keine Frage bleibt offen, alle Paare haben sich gefunden und alle gehen glücklich und sicher ihren Weg durchs Leben, dem König Ludwig eine Wendung zum Guten gegeben hat.

Wenn man auch manchmal befürchtete, dass May sich verzettelt, wenn sich manche Muster auch wiederholen, er schafft es jedem Charakter etwas Eigenes zu verleihen und jeder Geschichtenkreis hat seinen ganz eigenen Spannungsbogen. Die Verbindungscharaktere sind König Ludwig II und der Wurzn’sepp. Manche humorvolle Szene mag aus heutiger Sicht etwas flach sein, aber viele Szenen sind auch einfach originell witzig. Allein die Geistergeschichte mit dem Talmüller und Fingerlfranz hat etwas urkomisches, wenn man sie sich richtig ausmalt. Auch in den Elendsszenen ist May farbig und bitter authentisch. Was Elend im 19. Jahrhundert bedeutet hat, lässt sich heute kaum noch vorstellen.

Mein Fazit zu Mays bayrischem Kolportageroman: ein spannender Erzählzyklus mit komischen, tragischen und spannenden Verwicklungen. Eher ein locker erzählter Roman, der doch immer wieder überrascht, liebenswerte Charaktere und komische Elemente hat.

Auch heute noch lesenswert. Für jeden, der Karl May in seiner ursprünglichen Form entdecken will, der Romane aus dem 19. Jahrhundert liebt oder sich einfach mal auf einen bunten Abenteuerkreis einlassen möchte – mit diesem Werk wird er viel Freude haben!

Die Familie Ingalls verlässt die Wälder von Wisconsin als diese von zu vielen neuen Siedlern heimgesucht werden und macht sich auf ins Indianerland. Hier in der Prärie wagt sie einen Neuanfang. Pa baut ihnen ein Haus, Laura ist fünf Jahre alt und May sieben, beide sind in der Lage bereits mitzuhelfen. Der Haushalt blüht und gedeiht. Nette Nachbarn, guter Boden – die Zukunft könnte nicht besser aussehen. Doch noch ist das letzte Wort über das Indianerland nicht gesprochen. Die Eingeborenen wollen es nicht hergeben. Werden sie auf die Entscheidung der Politiker warten?

Der zweite Band ist wunderschön und verliert bereits die Episodenhaftigkeit, die noch den ersten prägte. Hart war das Leben in der Pionierzeit, das verschweigt die Autorin nicht, doch trotzdem liegt über allem der Glanz einer glücklichen, unbeschwerten Kindheit wie Eltern sie nur einem Kind bieten können.

Man bekommt einen tiefen Einblick in die spannende Zeit der Siedler. Mit ihrer Sonnen- und Schattenseiten und doch trotz der biografischen Züge eine packende Geschichte erzählt, die genauso gut ein Roman sein könnte.

Die dtv-Ausgabe von 1996 ist zudem wunderschön von Garth Williams illustriert. Das macht die Lektüre gleich noch einmal so schön. In diesem Band spielen auch die Indianer eine Rolle. Sie werden nicht romantisiert dargestellt und nicht verteufelt, doch wie unheimlich und gefährlich sie sein konnten wird deutlich gemacht. Auch wie überheblich die Weißen waren, die es als ihr gutes Recht betrachteten die neue Welt zu besiedeln und zu bestellen und denen es nicht einfiel den Indianern ein ähnliches Recht zuzugestehen ist hier (unreflektiert) Thema. Diese Szenen bringen den Leser zum Nachdenken und wüsste man nicht, dass es ein biografischer Roman ist, könnte man den Schluss symbolisch nehmen.

Fazit: eine tolle Kinderbuchreihe, die nicht nur unterhält, sondern auch informiert und zum nachdenken anregt.

Ludwig Held hat es geschafft: er hat nicht nur den Kerybauern gerettet und sich die schöne Gisela erobert, auch König Ludwig verdankt ihm das Leben. Dass damit eine Wende in seinem und dem Leben seiner armen Familie eintreten wird, hat er noch gar nicht begriffen. Die letzten Zeugen des Verbrechens, das damals in der Walachei am Fex begangen wurde, sitzen hinter Schloss und Riegel.

Milda von Alberg hat in der Zwischenzeit die vollen Ausmaße der Schandtaten ihres Vaters erfahren und sich von ihm losgesagt. Selbst ihr Vermögen betrachtet sie nicht mehr als ihr Eigentum und da König Ludwig die Nachforschungen nach den rechtmäßigen Eigentümern übernommen hat, hofft sie, es bald übergeben zu können. Sie ahnt nicht, dass sie die Eigentümer schon längst kennt und Rudolf Sandau kein Wert darauf legt, erkannt zu werden.

Zwei weitere Handlungsstränge werden hier abgeschlossen. Noch einmal wird es richtig spannend und König Ludwig findet in Rudolf Sandau einen begabten Architekten, den er in Zukunft fördern wird. Immer wieder überrascht die Geschichte, findet Anknüpfungen an Szenen, die man längst abgeschlossen glaubte oder als unwichtig erachtete. Mit den nächsten beiden Bänden schließt der Roman und man glaubt wirklich, dass nicht mehr viel offen ist. Tja, bei May kann man sich da immer wieder täuschen. Das macht ihn so spannend und außergewöhnlich.

Der Silberbauer hat ausgespielt. Der Lehrer Max Walther ist hinter all seine Verbrechen gekommen, in die auch der Talmüller verwickelt ist. Beide versuchen zu retten, was zu retten ist und der Fex würde Paula zu Liebe gerne Gnade vor Recht ergehen lassen, doch da König Ludwig selbst alle Nachforschungen in die Hand nimmt, tatkräftig unterstützt vom Wurz’nsepp, und die Verbrechen alle Erwartungen in den Schatten stellen, sieht es düster aus für die beiden Schurken. Unterdessen hat sich auf der anderen Grenzseite in Österreich die Baroness Milda von Alberg in Schloss Steinegg zurückgezogen. Zusammen mit ihrer Freundin Asta von Zolba empfängt sie dort den aufstrebenden Stern am Sängerhimmel Criquolini – der niemand anders als der Krikelanton ist. Doch Milda stehen harte Zeiten bevor. Die Vergangenheit ihres Vaters holt sie ein.

Die Geschichte des Fex‘ enthüllt hier ihre letzten erschütternden Details. Weitläufig verknüpft May neue Charaktere mit der Familiengeschichte. Bei allen Abenteuern darf nicht vergessen werden, dass der Fokus dieses Kolportageromans – anders als in den 4 anderen – nicht auf einer Familiengeschichte liegt, sondern auf König Ludwig dem Zweiten, der wie Harun al Raschid unerkannt durch sein Land reist, die Guten aus ihrem Elend erlöst und die Schurken bestraft. Verknüpft wird diese Reise mit den unterschiedlichsten Familiengeschichten, die zwischen Abenteuer, Humoreske und Dorfgeschichte schwanken. Deswegen sollte man dieses Werk auch ungekürzt lesen. Es hat seinen ganz eigenen Reiz den vielen Versatzstücken zu folgen und die Verknüpfungen aufzuspüren. Streicht man diese Geschichte auf eine Haupthandlung wie die Murenleni/ Krikelanton-Geschichte oder die Familiengeschichte des Fex‘ zusammen, geht unendlich viel verloren. Mays Auftrag war es über König Ludwig II zu schreiben und das hat er gemacht – völlig anders als sich sein Verleger wohl erhoffte, aber genau diese Figur ist die Verbindung zwischen allen Handlungen.

Die Illustrationen von Firuz Askin, die nach den historischen Vorlagen der Münchmeyer-Buchfassung gestaltet wurden, machen das Buch gleich noch einmal so toll!

Die Schlinge zieht sich zu - um Albin, um Frankreich - alle Geheimnisse stehen dicht vor der Lösung, obwohl Richemont immer noch glaubt, alle Fäden in der Hand zu haben. Der Krieg steht vor der Tür und die Aufgabe der Eclaireurs ist fast gelöst. Richemont verfolgt weiterhin seine Agitationen während Richard ihm längst alle Trümpfe aus der Hand genommen hat.

Spannend geht es weiter und treibt dem Höhepunkt der Geheimnisse um Ortry und die Familie von Königsau zu! Der Leser ist mittlerweile in alles eingeweiht. Bleibt die große Frage wie sich die Rätsel lösen werden. Und was geschieht während des Krieges? Alle Helden werden auf dem Schlachtfeld stehen, auf der einen oder anderen Seite. Hier ist deutlich zu sehen wie Karl May keine Nation grundsätzlich nachteilig behandelt. Helden und Schurken auf beiden Seiten. Dem Geist der Zeit ist die Verklärung der Deutschen geschuldet, doch geheiratet wird international und jedes Vorurteil als lächerlich und einfältig entlarvt.

Robinson weigert sich das Leben zu führen, das seine Eltern für richtig halten. Er will reisen, die Welt sehen, sein Schicksal den Launen des Meeres zu überlassen. Das Geschick warnt ihn, mit unglücklichen Reisen und Rettungen durch Zufall und Glück, doch das stillt seinen Drang in die Ferne nicht. Da wirft ihn das Meer als einzigen Überlebenden eines Schiffsunglücks an den Strand einer einsamen Insel. Mehr als zwanzig Jahre wird Robinson hier ausharren müssen, allein von seinem Geschick, seine Erfindungsgabe und dem Schicksal abhängig.

Robinson Crusoe ist einer der bekanntesten Abenteuerromane und in unzähligen Versionen veröffentlicht. Zum ersten Mal habe ich hier zu einer ungekürzten Ausgabe gegriffen. Trotz einiger Längen mit Betrachtungen über Gott und die richtige Lebensführung, einiger Wiederholungen und manch veralteten Anschauungen, die die Lektüre manchmal befremdlich werden lassen, hat die Geschichte bis heute ihren Reiz nicht verloren. Enttäuscht war ich erst vom zweiten Teil, den Ereignissen, die nach seiner Inselzeit spielten. Erst war ich noch begeistert, dass einige offene Fragen beantwortet, einige Ungereimtheiten aus dem ersten Teil aufgegriffen wurden, doch schnell wurde Robinson unsympathisch und nicht mehr nachvollziehbar. Die Handelsreise nach seinem letzten Besuch auf seiner Insel wurde dann zu einem trivialen, zusammenhang- und fast inhaltslosen Abenteuerroman, der sich in Wiederholungen verlor. Sehr schade, da ich doch wenigstens eine durchdachte Geschichte erwartet habe.

Die Beck-Ausgabe in der Edition „Bibliothek des 18. Jahrhunderts“ ist mit 150 Kupferstichen illustriert, die die Lektüre zu einem einzigartigen Erlebnis machen!

Für den ersten Band vergebe ich 4 ½ Sterne. Ich liebe das Abenteuer auf der einsamen Insel einfach und das Geschick, mit dem sich Robinson sein Leben einrichtet. Der zweite Band bringt es noch knapp auf 3 Sterne. Nette Idee, aber nicht ausgefeilt genug, um mich zu fesseln.

Fazit: Robinson Crusoe ist immer eine Reise wert! Ein zeitloses Abenteuer, das für mich nie seinen Reiz verliert!

Die List des Wurz’nsepps gelingt ausgezeichnet. Während der Talmüller und der Fingerlfranz sich bei ihrer mitternächtlichen Schatzsuche großartig blamieren, untersuchen der Sepp und der Fex den geheimnisvollen Polsterstuhl. Welche Verbrechen hat der Müller am armen Fex begangen? Gleichzeitig werden große Vorbereitungen getroffen. Leni soll zum ersten Mal ein Konzert geben. Der König ist extra inkognito angereist zusammen mit Richard Wagner, der Leni bisher unterrichtete. Ob das Konzert ein Erfolg wird? Auch der Fex hat große Pläne und könnte seinem Leben eine völlig neue Richtung geben.

Der zweite Band eröffnet einen neuen Schauplatz. Der grausame Talmüller, seine schöne Tochter Paula, ein Zwangsverlobter (der Fingerlfranz) und der Waisenjunge Fex mit einer unbekannten Vergangenheit – hier eröffnet sich der nächste Reigen. Der humoristische Teil kommt auch nicht zu kurz. Außerdem treffen Anton und Leni ein weiteres Mal zusammen.

Anton ist einer der komplexesten Charaktere, die mir je bei May begegnet sind. Einerseits ein sehr sympathischer Held; mutig rettet er unentgeltlich das Leben anderer unter Einsatz seines eigenen; dann ist er wiederum fast unerträglich dumm; die Verwechslung von Bank und Bank war ziemlich flach; dann ist er ein verbohrter Tyrann, der Leni unter allen Umständen verbieten will ihr Talent zu nutzen, ja, der sie bereits ohne Verlobung wegsperren möchte, damit nie ein anderes Auge auf sie fällt.

Die Geschichte wird mit jeder Seite besser und jeder neue Charakter wächst dem Leser ans Herz. Die Illustrationen führen einem die Szenen noch einmal plastisch vor Augen und arbeiten auch den Humor heraus. Einfach großartig!

Der Silberbauer ist unbeschränkter Herrscher des Dörfchens Hohenwald. Alle kuschen vor ihm, auch der Pfarrer und der Lehrer. Doch der neue Lehrer, Max Walther, setzt sich gleich in Respekt. Dem Sohn des Bauern, dem Silberfritz, hat er eine Lektion erteilt, als dieser im Wald ein armes Mädchen überfiel, und dem Hochmut der Tochter, der Silbermartha, in der eigentlich seine große Liebe gefunden zu haben glaubte, hat er einen gehörigen Dämpfer aufgesetzt. Bitter enttäuscht will er wenigstens seinen Posten gut ausfüllen, doch der Silberbauer verdankt seinen Reichtum düsterer Verbrechen und Max kommt den Geheimnissen auf die Spur. Zusammen mit dem Wurz’nsepp will er alles aufdecken, um den vergiftenden Einfluss des Silberbauern zu brechen. Dass auch der König inkognito anwesend ist, garantiert Hilfe von höchster Stelle. Vielleicht kommt Max dann auch endlich dem Rätsel seiner Herkunft auf die Spur.

Der dritte Band verknüpft die ersten Handlungsstränge. Der Talmüller und der Silberbauer haben eine gemeinsame Vergangenheit, die hier ihre ersten Geheimnisse enthüllt. Gerade die Geschichte aus dem Dörfchen Hohenwald wartet mit herzergreifenden, wunderschönen Szenen auf. Tiefstes Elend, Hochherzigkeit und selbstlose Menschlichkeit treiben einem immer wieder Tränen in die Augen.

Clara hat alles, was sich ein Mädchen nur wünschen kann: eine hübsche Mutter, einen reichen Vater, ein eigenes Pferd, tolle Noten und jeder Wunsch wird ihr von den Augen abgelesen – doch sie ist nicht glücklich. Sie fühlt sich eingesperrt, ziellos und verloren. Da ändert der Reitunfall ihres Freundes Matthias alles. Sie zieht auf den Hof seiner Eltern und packt mit an. Während Clara ihre Gefühle für Matthias und ihr Talent für den Reitsport entdeckt, kämpft der Hof ums Überleben.

Eine schöne Pferdegeschichte! Leider ist die Filmbuchherkunft klar zu erkennen. Oft episodenhaft geschrieben liest es sich etwas abgehackt. Trotz dieses Kritikpunktes mag ich die Geschichte. Wundervolle Pferdeszenen werden von tollen Illustrationen ergänzt. Hier liegt hier eine wunderbare Geschichte ums Erwachsenwerden und den Reitsport vor. So schillernd die Welt auch präsentiert wird, die Schattenseiten werden nicht ausgespart. Kritik und Glanz des Profisports in einer fesselnden Geschichte.

Richemont triumphiert. Er hat Hugo von Königsau alles genommen: seine Frau, seinen Sohn, sein Vermögen. Doch in Richardt von Königsau wächst ihm ein Gegner heran, dem er nicht mehr gewachsen sein wird.

Perfide böse Pläne, Spannung, Verwechslungen - eine großartige Familiengeschichte vor dem Hintergrund der deutsch-französischen Kriege.

Die düsteren Familientragödien finden hier ihr Ende. Die Geschichte kehrt zum Ausgangspunkt - zu Richardt von Königsau - zurück. Der Nachtrag der Vorgeschichte mag als schlichte Inhaltsinfo ermüdend klingen, ist aber in sich so spannend, dass man erst wieder zur Originalgeschichte zurückfinden muss. Diese setzt sich dann allerdings auch rasant fort. Es müssen auch die diversen losen Fäden nach und nach wieder verknüpft werden. Neue, skurrile Figuren treten auf, die manchmal etwas anstrengend werden - der Maler Schneffke ist in seiner Tollpatschigkeit etwas ermüdend, hat aber dann auch wieder seine komischen und auch seine heldenhaften Momente.