Bücher mit dem Tag "klingonen"

Ich kenne dieses Buch in der geschriebenen Form ebenso wie als Audiobook, wobei letzteres eine echte Empfehlung ist, denn hier wurde die Stimme des echten Commander Riker verwendet. Als ich mit dem Buch begonnen habe, war es mein liebstes Star Trek Buch und ich würde ihm gerne 5 Sterne geben weil die Ausgangslage perfekt ist und geradezu nach einer Verfilmung schreit. Leider dauert die Einführung dann etwas gar lange und es gibt so viele Figuren, dass es für mich unmöglich war mich zu erinnern, wer wer war. Das wäre im Film einfacher, weil man sie vor sich sieht, aber im Buch ist man dann, besonders wenn man es auf einige Teile liest einfach nur verwirrt. Klare Empfehlung für Trekkies, die über dieses Manko hinwegsehen können!

Schon während der Laufzeit der TV-Serie "Star Trek" ("Raumschiff Enterprise") von 1966-1969 spielte der Erfinder der Serie - Gene Roddenberry - mit der Idee eines Kinofilmes. Doch der Erfolg der TV-Serie blieb bei NBC bescheiden... erst in den unzähligen Wiederholungen bei kleinen regionalen TV-Sendern begann sich ein Kult um Captain James T. Kirk und die Seinen zu bilden. 1973 holte Gene Roddenberry dann die Originalmannschaft für eine bejubelte Animationsserie zurück, die zwei Staffeln lang lief. Es begannen Conventions, ein gesteigertes weltweites Interesse an der Serie und dem Merchandise und Pläne, die Enterprise auf die große Leinwand zu bringen. Zwischen 1975 und 1977 entstanden mehrere Entwürfe unter Beteiligung solcher SF-Größen wie Ray Bradbury oder Harlan Ellison. Der Titel stand fest: "Planet of the Titans". Aber die Unzufriedenheit der Paramount mit dem Inhalt und den Kosten brachte im Mai 1977 - einige Wochen vor dem Start des allerersten "Star Wars"-Kinofilmes - das Projekt mit der Begründung, "in Science-Fiction-Filmen liege keinerlei Zukunft", zum Ende. Doch Roddenberry gab nicht auf und bot eine Neuauflage der Originalserie mit der Ursprungscrew - jedoch ohne Leonard Nimoy als "Mr. Spock" - an und hatte auch einen Titel: "Star Trek - Phase II". Paramount sagte sofort zu, denn das Filmstudio war dabei, ein TV-Netzwerk neben den großen Sendern NBC, ABC und CBS zu etablieren. Da wollte man mit "Star Trek" punkten... doch da war die Sache mit dem Todesstern...

Paramount verkündete stolz das Premierendatum: 7.12.1979... und setzte somit alle Beteiligten unter enormen Zeitdruck. In jenen Tagen, als noch keine Computer unglaubliche Trickwelten erstehen lassen konnten und Filmkameras nicht nur schwer, sondern auch von ihren Möglichkeiten her begrenzt waren, mussten Modelle und Sets gebaut und auf ihre Tauglichkeit getestet werden. "Star Wars" und "Unheimliche Begegnung der Dritten Art" legten die Messlatte sehr hoch und als dann noch ein renommiertes Special Effects-Studio wegen mangelnder Ergebnisse und Verzögerungen gefeuert wurde, schrillten alle Alarmglocken. Glücklicherweise konnten Effektzauberer wie Douglas Trumbull (2001, Unheimliche Begegnung...) und John Dykstra (Lautlos im Weltraum, Star Wars) gewonnen werden, die beinahe in 24-Stunden-Tagen binnen 10 Monaten das Unglaubliche schafften und Regisseur Robert Wise (West Side Story) beeindruckende Bilder der Enterprise und der mysteriösen V'Ger-Welt lieferten.

Dieses "Coffee-Table"-Buch präsentiert neben vielen unglaublich erhellenden aber auch klärenden Informationen durch neue Interviews mit an der Entstehung Beteiligten wunderschöne Konzeptzeichnungen, Storyboards und Hunderte von beeindruckenden s/w- und Farbfotos. Die Autoren Jeff Bond und Gene Kozicki bekamen von dem Filmstudio über 27.000 Dokumente zu diesem Film zur Verfügung gestellt und waren dadurch in der Lage, für diesen Film, der Gene Roddenberry's Idee einer Geschichte über außerirdische Intelligenz, über Pazifismus und friedlicher Erforschung neuen Territoriums am Nähesten kommt, ein würdiges Nachschlagewerk zu schaffen. Das Buch würdigt nicht nur die außerordentliche Arbeit der großen Namen, sondern auch all der beteiligten Modellbauer und sonstigen Trickzauberer, sondern es rehabilitiert auch das Studio Bob Abel & Associates. Eine turbulente und spannende Entstehungsgeschichte über die Geburt des ersten "Enterprise"-Kinofilmes - schön aufgeteilt in neun kurzweilige Kapitel. Eines Filmes, der ein herrliches Wiedersehen mit den Darsteller*innen aus der TV-Serie brachte und der neben vielen tollen Nachfolgefilmen auch die Möglichkeit von Ablegern - wie aktuell "Picard" - schuf.

Ein Muss für Film- sowie Special-Effects-Interessierte aber auch für "Star Trek-The Motion Picture"-Freunde und "Star Trek"-Fans Alt und Neu! 

Live long and prosper...

Inhalt: 

Auf drei verschiedenen Schiffen kommt es zur selben Fehlfunktion des Computers. Auf einem der Schiffe entwickelt dieser sogar so etwas wie eine eigene Persönlichkeit. Er sorgt mit falschen Informationen dafür, dass seine Crew eine Rettungskapsel nutzt und sich auf den Planeten Direidi katapultiert, bevor er eigenhändig die Enterprise kontaktiert.

Auf Direidi wurden große Dilithiumreserven entdeckt und da der Planet außerhalb der Territorien liegt, müssen nun die Föderation und das klingonische Imperium mit den Einwohnern verhandeln, wer die Schürfrechte erhält. Von da an driftet die Geschichte aber ab und folgt keiner klaren Linie mehr, denn die Einwohner sind Künstler im selbst gewählten Exil und verwandeln den Aufenthalt der beiden Delegationen in eine einzige, absurde Komödie.

Aufbau:

Anfangs folgt auf jedes Kapitel noch ein kleiner informativer Text - mal als Werbung geschrieben, mal ein Datenbankeintrag - um dem Leser abseits der Geschichte die Begriffe zu erklären. Bald aber sind die Kapitel eigentlich nur noch willkürlich gesetzte Abschnitte, in denen kein roter Faden mehr erkennbar ist.

Charaktere: 

Die Charaktere der Enterprise kommen hier zum Teil gar nicht vor, zum Teil hat Ford sie so abgewandelt, dass sie in sein Skript passen und sie damit gänzlich verfälscht. Kirk fragt nicht nach der verschollenen Crew und kümmert sich auch nicht um seine eigene, oder auch nur um den Auftrag, die Dilithiumschürfrechte zu erhandeln, sondern plant mit einem jungen Mann einen fingierten Überfall, um die Eltern seiner Angedachten von ihm zu überzeugen. Die Crew spaziert mal eben, ohne Erlaubnis, und ohne irgendjemandem Bescheid zu geben, von einem Schlamassel in den nächsten, und die Klingonen, Schrecken des Universums, machen mit den Menschen durchgängig Kaffeeklatsch und zeigen auch sonst keine ihrer üblichen Charakteristiken.

Fazit: 

Das Buch hat unglaublich gut angefangen. Klar strukturiert, mit einer spannenden Geschichte. Ein Raumschiff, das alleine denkt und sich dabei wie ein bockiges Kind in der Trotzphase benimmt. Leider wurde der Handlungsstrang schnell fallen gelassen und nicht wieder aufgegriffen, also auch nicht aufgelöst. Dabei hat mir der Teil wirklich gut gefallen und an der Stelle hätte das Buch von mir mit Freuden 5 Sterne bekommen.

Leider war das schnell vorbei und es folgte eine Ansammlung von Logikfehlern im Setting und eine absurde Handlung, die keinerlei Zweck zu haben schien. Ich hätte das Buch ab Seite 50 am liebsten abgebrochen und es wurde nur noch schlimmer. Über 200 Seiten gibt es keine klare Struktur, nichts, wo das Buch hin will, und die Lösung auf den letzten Seiten ist eher erzwungen (und teilweise auch sehr out of Character, wenn Spock sagt, dass ein Planet mit Auslachen der Angreifer gegen ganze Imperien mit Waffen gewappnet ist) und auch dann noch unlogisch und unzufriedenstellend.

Eigentlich hatte ich mich auf die Romanfassung des sechsten Kinofilms gefreut: der Film ist sehr unterhaltsam und die Bewertungen des Buches sind gut. Aber: Die Autorin hatte sich dazu entschieden, zwei alte, bereits abgearbeitete Handlungsstränge aus dem dritten Film wieder aufzugreifen. Die ersten fünfzig Seiten beschäftigen sich leider intensiv mit Kirks verstorbenen Sohn und die in die Brüche gegangene Beziehung zu dessen Mutter, deren Leben zu allem Überfluss an einem seidenen Faden hängt. In beiden Fällen sind natürlich die Klingonen schuld. Das Ganze führt soweit, dass sogar Filmdialoge um diese Themen erweitert sind. Fast auf jeder Seite wird wieder von neuem das Traumatische für Kirk daran herausgearbeitet, als wenn der Leser das nicht schon im Prolog verstanden hätte. Auch nach 65 Seiten ist immer noch nicht Ruhe damit. Ständig driftet die Schriftstellerin in tragische und depressive Klänge, was völlig an der Stimmung des Films vorbeigeht. Ab da war es dann mit meiner Geduld zu Ende. 

Klappentext:

Von
den klassischen Uniformen der Sternenflotte und den provozierend
gewagten Outfits aus der ersten Serie Raumschiff Enterprise über die
fließenden Roben der Vulkanier und die extravagante Ferengi-Mode bis
hin zur eindrucksvollen Hochzeitsgarderobe der Klingonen – Star
Trek: Kostüme zeigt auf Grundlage des gesamten Franchise (inklusive
aller zwölf Filme und sechs Fernsehserien), wie entscheidend diese
Designs in den letzten fünf Jahrzehnten dabei mitgewirkt haben, Fans
in entfernte Welten und fremde Zivilisation zu entführen. Dabei
erkunden die Autoren die Entstehung einiger der eindrucksvollsten
Gewänder der Galaxie und verdeutlichen, wie der fremdartige Stil der
Kleidung im Laufe der Jahre immer extravaganter wurde.

Das
Buch beinhaltet exklusive Fotografien, Standaufnahmen aus der Saga,
seltene Concept Arts und viele weitere beeindruckende Bilder. Darüber
hinaus befasst sich Star Trek: Kostüme auch mit jenen
außergewöhnlichen Menschen, die das Star-Trek-Universum zum Leben
erweckt haben, darunter der erste Kostümbildner William Ware Theiss
und seine Nachfolger Robert Fletcher, Robert Blackman und jüngst
Michael Kaplan. Zahlreiche Interviewpartner, wie etwa J. J. Abrams,
LeVar Burton, Jonathan Frakes und Ronald D. Moore gewähren darüber
hinaus Einblicke in die Entstehungsprozesse der abgebildeten Kostüme.

Eine
fesselnde Hommage an die großartige Designkunst der
Star-Trek-Kostüme.

Rezension:

Dieser reich
bebilderte Prachtband führt den Betrachter durch die Welt der
Star-Trek-Kostüme in den mittlerweile 5 Jahrzehnten dieses
Franchise. Neben Originalentwürfen und fertigen Kostümen bekommt
man letztere auch in zahlreichen Szenen- oder Set-Bildern dargeboten.
Ergänzt werden die Abbildungen durch teils ausführliche Kommentare
der Designer, Regisseure und Schauspieler.

Überraschend
ist es für den Laien, die Hintergründe mancher Kostüme zu
erfahren. Auch die Materialwahl ist teilweise zumindest als kurios zu
bezeichnen, auch wenn die jeweiligen Entstehungsgeschichten so manche
Eigentümlichkeit erklären. Das reicht bis hin zu Kostümen, die auf
Bildschirm beziehungsweise Leinwand gut aussehen, aus diversen
Gründen aber keinesfalls alltagstauglich wären. Wen wundert es da,
dass die Schauspieler nicht immer glücklich mit den
Trageeigenschaften ihrer ‚Dienstkleidung‘ waren und mit ihren
Beschwerden teilweise nachträgliche Abänderungen durchsetzten.

Auch erfährt
der mit seinem Lieblingsfranchise gealterte Trekkie endlich, wieso
sich die Uniformen teilweise von Staffel zu Staffel und von Film zu
Film änderten. Der Grund lag meist ganz einfach darin, dass es einen
neuen Chefdesigner gab, der eine andere Vorstellung als sein
Vorgänger hatte, wie es ‚richtig aussehen‘ muss. Hätten die
Produzenten hier nicht aus Kostengründen bremsend eingegriffen,
wären uns wohl noch erheblich mehr Uniform-Varianten präsentiert
worden. Doch die Star-Fleet-Uniformen sind natürlich bei weitem
nicht die einzigen Kostüme. Bei den verschiedenen Zivilkleidungen
und den Aufmachungen der unterschiedlichen außerirdischen Kulturen
konnten sich die Kostüm-Designer so richtig austoben. Erst beim
Betrachten der Bilder, die teilweise Detailansichten zeigen, werden
den meisten Fans Einzelheiten auffallen, die beim Ansehen der Serien
und Filme wohl kaum jemandem aufgefallen sind. Wenn man dann bedenkt,
dass den Designern oft nur wenige Tage zwischen Erhalt des Drehbuchs
und dem Aufnahmetermin, an dem das Kostüm einsatzfähig sein musste,
blieb, kann man sich nur wundern, zumal es ja teilweise ganze Gruppen
neuer Aliens waren, die pro Folge eingekleidet werden mussten.

Während TOS,
TNG und sie Filme jedoch ausführlich gewürdigt werden, kommen die
anderen Serien (DS9, VOY und ENT) unter der Sammelbezeichnung „Die
Spin-off-Serien“ leider etwas zu kurz. Auch hier werden zwar
diverse besondere Kostüme gezeigt und kommentiert, bei den
zahlreichen, nur in der jeweiligen Serie in Erscheinung tretenden
Kulturen hätte ich einen etwas größeren Rahmen jedoch für
angemessen gehalten.

Beim Blick auf
des Rückcover überfiel mich zuerst Entsetzen, sind dort doch die ß
und Umlaute Amok gelaufen. So wurde aus „fließenden“
beispielsweise „flieḶenden“, aus „Kostüme“ „Kostūme“.
Zum Glück betrifft das aber wirklich nur das Rückcover, im Inneren
ist alles, wie es sein soll.

Hintergrundliteratur
zu Star Trek gibt es natürlich reichlich. Trotzdem dürfte dieses
Buch zu diesem Spezialthema für viele Trekkies als Ergänzung des
Bücherschranks praktisch unverzichtbar sein.

Fazit:

Für wahre
Trekkies dürfte diese Kostümkunde zum 50. Franchise-Jubileum
einfach ein Muss sein.

Alle
meine Rezensionen auch zentral im Eisenacher Rezi-Center:
www.rezicenter.blog

Dem
Eisenacher Rezi-Center kann man jetzt auch auf
Facebook folgen.

Diane Carey hat mit diesem Buch ein recht durchwachsenes Werk abgeliefert. Die Geschichte unterhält über weite Teile, was vor allem den fremden „Dämonen“ zu verdanken ist. Zumindest kann das Kennenlernen einer fremden Zivilisation auf den Leser einen besonderen Reiz ausüben. Wie auch hier. Leider scheint es der Autorin jedoch an genialen Einfällen gemangelt zu haben: Die Auflösung zum Schluss und einige Entwicklungen in der Handlung sind wenig überraschend. Zu den Hauptfiguren der Buches zählt ein klingonischer General, der sehr eindimensional beschrieben ist. Er verhält sich so, wie es die Geschichte gerade erfordert. Darüber hinaus sind die Klingonen generell recht unglaubwürdig skizziert (lassen sie sich doch allen ernstes von Geistergeschichten verängstigen). Zudem gesellen sich einige Merkwürdigkeiten: Warum trägt ein klingonischer General eine Brille? Warum muss sich Spock in seinen wenigen Auftritten stets mit einer schweren Rückenverletzung plagen? Weshalb suchen die Klingonen ausgerechnet bei Erzfeind Kirk Hilfe? Auch, dass Kirk in einer kritischen Situation auf der Brücke nach einer Tasse Kaffee verlangt, lässt vermuten, dass die Schriftstellerin ihr Werk selbst nicht ganz so ernst nimmt. Schade, da hätte mehr daraus werden können.