Bücher mit dem Tag "light novel"

Annes Humor ist wirklich Spitzenklasse! Ich musste deutlich mehr als ein paar Mal so lachen, dass mir doch tatsächlich die Tränen gekommen sind. Die aufgedrehten jungen Saunegänger aus Anne Atsusas "Sweet! Sweat! Swoop!" sind alle nicht nur unterschiedlicher, wie es nun wirklich nicht weiter geht, sondern passen auch noch unfassbar gut zusammen und bilden somit eine süße, kleine Gruppe. 

Der Light Novel mit den vielen kleinen und süßen Illustrationen hat sich mit jeder Seite mehr in mein Herz geschlichen. 

Inhalt:
Rei Sagara weiß nichts mehr mit seinem Leben anzufangen. An Heiligabend liegt er verletzt in einer Seitengasse und wartet auf sein baldiges Ableben – schließlich sieht er für sich sowieso keine Zukunft. Doch dann begegnet er Seiya Sega, dem berühmten Musicalstar und Chef von SenaPro, der familieneigenen Talentagentur. Ohne zu zögern nimmt er Rei unter seine Fittiche, stellt ihn als Manager ein und lässt ihn sogar bei sich wohnen. Überwältigt von so viel Güte, Freundlichkeit und Zuneigung erwachen in Rei bald Gefühle, die ihn völlig durcheinander bringen. Dem schiebt jedoch Shougo, der älteste Sohn von Seiya und seiner Frau Nagisa, einen Riegel vor.

Fazit:
Die „Back Stage!!“-Trilogie in Form von Light Novels ist ein ergänzendes Spin-Off der bezaubernden Boys Love-Mangareihe „Love Stage!!“, die bereits mit sieben Bänden abgeschlossen (und sehr empfehlenswert!) ist. Was sich sowohl im Manga als auch im Anime bereits angedeutet hat, wird mit diesen Light Novels noch einmal genauer belichtet: Die Beziehung zwischen Rei Sagara und Shougo Sena, die im ersten Band einen mehr als seltsamen Anfang nimmt. Anders als in „Love Stage!!“ geht es hier direkt etwas heißer zu, die Geschichte ist allgemein erwachsener, obwohl die Protagonisten zum Teil jünger sind.
Der Schreibstil war zwar nicht immer mein Fall (und der Buchsatz eine Katastrophe!), dennoch hatte ich viel Spaß beim Lesen und es freut mich, dass man endlich einen besseren Einblick in Reis Leben bekommt. Besonders hervorheben möchte ich  die schönen, ausdrucksstarken und teils sehr freizügigen Illustrationen von Taishi Zaoh! Da hätte ich gerne noch mehr von gehabt 😀
Ich freue mich schon sehr auf den zweiten Band und bin gespannt, wie es mit Rei und Shougo so weitergehen wird 😉

Inhalt: Der junge japanische Wissenschaftler Akira Takeishi entwickelt eine vielversprechende Lösung, um den Klimawandel aufzuhalten: eine im Labor gezüchtete Pflanze, die Wüstengebiete begrünen kann. Doch sobald er mit seiner Erfindung an die Öffentlichkeit getreten ist, wird er das Ziel verschiedener Anschläge.

Eindruck: Ich habe mich mit diesem Buch etwas schwer getan. Einerseits hat mir die Idee der Geschichte sehr gut gefallen. Mich interessiert das Thema Klima(schutz) und die japanische Kultur sehr. Auch das Cover und die Zeichnungen im Animestil am Anfang jeden Kapitels haben mir gefallen.

Sehr interessant waren die Erklärung zu der Erfindung des Protagonisten. Ich konnte allem gut folgen, auch wenn ich mich in den Naturwissenschaften nicht sehr gut auskenne. Auch die Beschreibung des Weges von der Forschung zur tatsächlichen Umsetzung einer Erfindung in der Welt, war spannend zu lesen. Es stecken so viele Schritte und so viel Arbeit dahinter, was mir vorher gar nicht klar war.

Aber es gibt meiner Meinung nach in der Geschichte ein paar Logikfehler: So wird zum Beispiel ein Charakter im Verlauf der Geschichte von drei Pistolenkugeln getroffen und einen Abhang hinunter geworfen. Aber er überlebt - dank einer speziellen Atemtechnik um den Puls zu reduzieren, Heilkräutern die zufällig vor Ort wachsen und einem Fluss, aus dem er trinken kann. Und er schafft es, sich mitten aus dem Wald in die nächste Ortschaft zu retten.... Für die Geschichte hätte es mehr Sinn gemacht (und Bedeutung gehabt), wenn der Charakter einfach tatsächlich gestorben wäre. Eine weitere Unstimmigkeit ist, dass der Protagonist in seiner Freizeit gerne illegale Autorennen fährt und allgemein in Tokio fast überall mit seinem Sportwagen hinfährt. Andererseits bekundet er immer wieder, wie sehr ihm die Umwelt und das Klima am Herzen liegt und richtet sogar seine Forschung danach aus..... (Ok, das Thema Autorennen taucht am Ende der Geschichte in einer entscheidenden Szene wieder auf, ist also schon wichtig für die Geschichte. Aber es passt trotzdem nicht ins Gesamtbild...) Das hat mich die ganze Zeit über gestört und die Glaubwürdigkeit des Protagonisten untergraben. Außerdem ist er mir zu perfekt und fehlerlos, weshalb ich mich nicht wirklich mit ihm identifizieren oder eine Bindung zu ihm aufbauen konnte. Das gilt auch für die anderen japanischen Charaktere.

Das Finale zwischen dem Protagonisten und einem Bösewicht war für mich das Highlight der ganzen Geschichte. Zwischendurch hat es mir an Tempo gefehlt. Die Dialoge waren oft lang und unnötig oder gaben nur wieder, was sowieso schon bekannt war. Das die Dialoge oft gestälzt wirken, kann aber auch durch die häufige Verwendung umständlicher Höflichkeitsfloskeln kommen, was wiederum zur japanischen Kultur passen würde.

Fazit: Kann man lesen, hat aber ein paar Schwächen und mich nicht begeistern können. 

Aufmachung

Der Schreibstil ist locker und leicht. Zwischendrin gibt es immer noch ein paar Illustrationen, die das Geschriebene untermalen. Formuliert ist alles in der Ich-Perspektive aus Sicht der Protagonistin.

Zwischenzeitlich hätte ich mir ein paar mehr Personen- und Umgebungsbeschreibungen gewünscht. Da ich jedoch den Manga zuvor gelesen habe, konnte ich mir alles sehr gut vorstellen. Auch die Illustrationen waren hier unterstützend.

Protagonistin

Azusa stirbt an Überarbeitung und bekommt ein neues Leben als unsterbliche Hexe in einer Fantasy Welt. Eigentlich will sie nur ein ruhiges Einsiedler-Leben führen, dennoch sie ist Fremden gegenüber sehr höflich und offen. Allerdings wirkt sie im Gegensatz zum Manga, in der Novel ein kleines bisschen harscher.

Fazit

Die Hälfte der Novel entspricht in etwa dem ersten Mangaband. Es gibt hier ein paar kleine Details mehr und manche Situation sind minimal ausgeschmückter, aber alles in allem ist es inhaltlich soweit deckungsgleich.

Die zweite Hälfte, die ich quasi noch nicht durch den Manga kannte, mochte ich auch sehr gern. Manches ist echt sehr kreativ und ich muss ehrlich gestehen, dass ich mir oft dachte "Ich freu mich so auf den Manga, denn ich möchte gern die zeichnerische Umsetzung dessen sehen."

Zusammenfassend kann ich behaupten, dass ich die Novel sehr gern mochte, auch die Story an sich finde ich einfach nur cool. Ich mag Storys, die so gaming-mäßig angehaucht sind, obwohl ich gar keine Zockerin bin.

Die Geschichte an sich ist schön um runterzufahren und in eine neue Welt einzutauchen. Außerdem gab es einiges an witzigen Momenten.

Wenn ich das nächste Mal jedoch einen Vergleich zwischen Novel und Manga ziehen möchte, werde ich die Lesereihenfolge ändern.

Becky Bloomwood ist Finanzexpertin, sie schreibt und spricht darüber, wie man sein Geld am besten ausgibt. Doch privat sieht das leider ganz anders aus: Becky ist stark verschuldet und trotzdem immer auf der Jagd, nach neuen Schnäppchen. Nur blöd, dass ihr ein Steuerprüfer auf den Versen ist. Becky muss dringend an Geld herankommen...und Luke Brandon näher kennenlernen!

In diesem Band bekommen wir vier Kurzgeschichten, die nicht aufeinander aufbauen (zumindest nicht direkt) und jeweils eine erfrischende Nebengeschichte sind.

Der Schreibstil ist sehr einfach gehalten. Jeweils eine Zeichnung pro Geschichte lockert das Ganze nochmal ein wenig auf.

Die Charaktere verhalten sich wie gewohnt, ich find es gut das Denji hier nicht ganz so fixiert auf Frauen wirkt und der Fokus doch ein anderer ist.

Titel: Demon Slayer - Blume des Glücks

Autor*in: Koyoharu Gotouge, Aya Yajima

Erschienen in Deutschland: 2022

Originaltitel: 鬼滅の刃: しあわせの花

Erschienen in den USA: 2019

Übersetzer*in: Burkhard Höfler 

Weitere Informationen:

Genre: Slife of Life, Drama

Preis: € 14,00

Seiten: 204

Sprache: Deutsch

ISBN: 978-3-96433-771-9

Verlag: Manga Cult

Inhalt:

Tanjiro, Zenitsu, Inosuke und Nezuko halten sich in einem Dorf auf, um die Verletzungen zu heilen, die sie bei ihrem letzten Einsatz erlitten haben. Die junge Braut, die Tanjiro dort auf einer Hochzeitszeremonie erblickt, scheint in Nezukos Alter zu sein. Mit dem Gedanken an seine jüngere Schwester und ihr Schicksal macht Tanjiro sich auf die Suche nach einer aus einer Legende bekannten Blume, die ihrem Besitzer Glück bringen soll ... Weiterhin erzählt die Light Novel brandneue Geschichten von Zenitsu und Inosuke sowie ein Bonuskapitel über die beliebte Demon-Slayer-Schule!

Meinung (Achtung, möglicherweise Spoiler!):

Ok, bevor ich meine Meinung zu dem Buch äußere, zwei Dinge, die ich vorher klären sollte.

1. Das hier ist kein Manga, sondern eine Light Novel. Genauer gesagt eine Ansammlung von Kurzgeschichten.

2. Es ist wie gesagt eine Kurzgeschichtensammlung. In der ersten Geschichte geht es um das, was in der Inhaltsangabe beschrieben wird, ansonsten gibt es neben den anderen erwähnten Stories noch eine der beiden Demon Slayerinnen Aoi und Kanao. Warum das nicht mal im Ansatz erwähnt wird, weiß ich ehrlich gesagt nicht. Hat mich dann ziemlich überrascht, als die beiden auf einmal aufgetaucht sind.

So, dann mal zurück zu dem, was ich eigentlich über das Buch sagen wollte. Ich mag den Anime, wie auch den Manga von Demon Slayer, die beiden sind echt großartig und ich kanns echt nur empfehlen. Gut, vom Anime kenne ich nur die erste Staffel wie auch den Film (das liegt daran, das ich Animes generell am liebsten auf Deutsch schaue und Staffel 2 ist noch nicht auf Deutsch raus), und beim Manga bin ich auf dem neuesten deutschen Stand. Dennoch kann ich beides nur empfehlen.

Als ich dann den Light Novel hier gesehen hatte, dachte ich, es wäre auch ein abenteuerliches Buch, in welchem sie die Braut vor einem Dämonen beschützen müssen, neben Tanjiros Suche nach der Braut. Stattdessen bekommt man von der Hochzeit nichts mit und erfährt nur am Rande, was da alles passiert ist. Überhaupt fand ich die Stories nett, aber irgendwie auch nicht mehr. Sie waren nicht schlecht, das will ich nicht sagen, aber auch nicht überragend. Klar ist es interessant zu lesen, wie sehr sich Tanjiro um seine Schwester sorgt oder wie Zenitsu seinen ersten Dämonen erledigt hat, ohne es zu merken. Auch sind die Charaktere IC (IC = In-Character) , selbst bei dem AU-Kapitel (AU = Alternatives Universum).

Das Lesen dieser Geschichten war ok, aber nichts, was ich irgendwann wiederholen würde. Ich hatte doch viel mehr Action und Abenteuer als das die eine Story erwartet, da wurde ich dann doch enttäuscht. Die einzelnen Zeichnungen, die es hier und da gab (Light Novel halt), die haben mir ziemlich gut gefallen.

Fazit:

Das Buch war wie gesagt total in Ordnung, aber es ist jetzt nichts, was ich nochmal lesen würde. Auch würde ich es nicht jedem empfehlen, nur den Hardcore-Fans, die wirklich alles und jeden Fitzel ihrer Lieblingsserie mitbekommen wollen. Allen anderen kann ich nur sagen: Muss nicht unbedingt sein, man verpasst nicht viel, wenn man das Buch nicht liest. Ursprünglich wollte ich das Buch behalten, weil es Demon Slayer ist, aber nach dem Lesen dachte ich mir: Ne, das kann ruhig weitergehen, so dringend will ich es dann doch nicht behalten. Dazu ist meine Meinung zu neutral geworden.

Apropos neutral, das Buch bekommt von mir neutrale drei Sterne.

Inhalt:
Shogos Geburtstag steht an und Rei möchte ihn unbedingt überraschen, um ihm seine Zuneigung zu zeigen. Schließlich ist es für ihn undenkbar, Shogo zu sagen, was er wirklich fühlt. Als Sotomura, der Manager von Shogos Band THE CRUSHERZ, davon Wind bekommt, eskaliert die Planung und plötzlich ist die gesamte Familie involviert. 

Fazit:
Band 3 der Back Stage!!-Light Novels gibt wirklich nochmal alles, um die Herzen der Fans höherschlagen zu lassen! im finalen Band um die heiße Liebesgeschichte zwischen Rei und Shogo muss Rei sich endlich seinen Gefühlen stellen. Wer ist seine Nummer 1? Kann es ewig so weitergehen, wie er es sich vorstellt? Fragen über Fragen, die auch den sonst so optimistischen Grinsekeks Shogo nicht länger kalt lassen.
Die Beziehung zwischen Shogo und Rei erreicht endlich ihren Höhepunkt und es war ein wirklich schönes Finale, auch wenn mir das Ende ein bisschen zu hastig herbei konstruiert vorkam. Da hätten 50 Seiten mehr keinesfalls geschadet. Dennoch sind die beiden mir sehr ans Herz gewachsen und ich würde am liebsten noch ein paar mehr Bände von den beiden lesen.
Im direkten Vergleich zu Love Stage!! mochte ich storytechnisch Back Stage!! sogar einen Ticken mehr, auch wenn Rei nicht unbedingt der sympathischste Protagonist ist. Shogo hingegen ist mit Karacho in mein Herz gerannt und lässt mich bestimmt auch so leicht nicht mehr los. Zu schade, dass er im Anime durch seine merkwürdige Synchronisation für mich immer eher abtörnend war.
Die Light Novel-Trilogie ist eine wunderschöne Ergänzung zum Love Stage!!-Manga und kann auch abseits gelesen werden. Da ich mich selbst anfangs etwas schwer getan habe mit dem Boys Love-Genre (was einzig und allein daran liegt, dass sie oftmals etwas zu explizit gezeichnet sind und sich die Handlung meist nur um das Eine dreht), würde ich Love Stage!! jedem Einsteiger empfehlen. Back Stage!! entspricht dann dem nächsten Level. Die Reihe ist erwachsener (zumindest geschrieben – über das innere Alter der Protagonistne lässt sich streiten xD), zwar auch expliziter beschrieben, sticht aber dennoch durch die einfühlsamen und schönen Zeichnungen von Kazuki Amano hervor.
Von mir gibt es eine absolute Leseempfehlung! ♥

Ein atmosphärischer Erotik-Liebesroman über die Studentin Minako, die verzweifelt ist, da die Beziehung zu ihrem Freund auf der Kippe steht. Doch dann bietet ihr Tutor Kaoru, der heimlich als »Liebescoach« nebenbei arbeitet, ihr Unterricht an. Sie willigt ein, doch nicht nur wird das unmoralisch, sie kommen einander auch näher als angedacht. Die Atmosphäre im lebhaften, schönen Tokyo passt perfekt zum Vibe des Buches und auch durch den flüssigen, leichten Schreibstil lässt man sich gern darin fallen. Die Geschichte ist kurzweilig, aber die Charaktere gleichzeitig auch tiefgründiger und die Chemie zwischen ihnen passt einfach. Es bleibt immer unterhaltsam und interessant, natürlich auch wegen Kaorus abwechslungsreichen »Lektionen«, aber besonders gefällt mir, dass die Spice-Szenen trotz ihrer gewissen Quantität nicht too much sind, sondern stimmungsvoll, natürlich und mitreißend. Die Story bietet eine gute Balance zwischen allen Aspekten und man kann einfach eine gute Zeit haben, egal ob man auf viel Spice steht oder einfach nur eine packende Lovestory lesen will. Insgesamt also definitiv eine Empfehlung für alle, die Lust auf eine prickelnde Liebesgeschichte mit schöner Atmosphäre haben. 

Stark geraffte Handlung schmälert den Lesespaß.

Inhalt:
Nachdem er beim Mistelpflücken gestürzt ist, beschließt der Druide Miraculix, für die Zukunft des Dorfes vorzusorgen. Zusammen mit Asterix und Obelix reist er quer durch Gallien auf der Suche nach einem jungen, talentierten Druiden, dem er das Geheimnis des Zaubertranks weitergeben kann.

Aber Vorsicht! Nicht nur die treuen Bewunderer des Druiden träumen davon, dieses Geheimnis zu kennen. Es ruft auch Neider auf den Plan, darunter einen ganz besonders fiesen: Dämonix! Seit sie zusammen in der Druidenschule waren, sind Miraculix und er Erzrivalen. Und jetzt wittert der grässliche Dämonix endlich eine Gelegenheit, sich zu rächen.

Meinung:

Der 3D-animierte Film “Asterix und das Geheimnis des Zaubertrankes” lief seit 14. März 2019 im Kino. Mit dem vorliegenden Album wird die Handlung des Filmes in ganz- oder doppelseitige Bilder im beliebten Comicstil gekleidet.
Wie schon bei “Asterix erobert Rom” ist dieses Album daher kein klassischer Asterix Comic, sondern eher eine Art “Bilderbuch”.
Die Umsetzung finde ich bei “Das Geheimnis des Zaubertrankes” aber leider nicht so gelungen.

Ganz ähnlich wie bei einem Bilderbuch sind die Texte auf jeder Seite eher kurz gehalten und erzählen nur das Wichtigste der jeweiligen Szene.

Da ist dann leider wenig Platz für Dialoge zwischen den Figuren. Und auch die heiß geliebten kleinen und lustigen Details, die man sonst in vielen Panels findet, gibt es hier kaum.

Da der Film eine eigene, neue Geschichte erzählt, die nicht auf einem Comic Album basiert, hätte ich mir mehr Umfang gewünscht. Einfach um den Figuren und der Handlung Platz zu geben, um ihren Asterix-typischen Charme zu entfalten. So fühlte ich mich durch die Handlung gehetzt und habe die neuen Nebenfiguren nicht wirklich kennen lernen können.

Am Zeichenstil gibt es dagegen nichts auszusetzen.
Fabrice Tarrin leistet ganze Arbeit damit, den Stil von Goscinny und Uderzo weiterleben zu lassen. Die Zeichnungen sind zwar insgesamt etwas sauberer und aufgeräumter als früher. Aber sie brauchen den Vergleich mit den letzten Alben der Asterix-Erfinder nicht zu scheuen.

Fazit:
Es ist schön, dass die Geschichte des neuen Films auch in klassische Bilder gehüllt wird.
Ein komplettes Comic-Album wäre aber sicher die bessere Wahl gewesen, denn dann hätten auch Nicht-Kinogänger die komplette Story genießen können. So liegt hier nur ein mäßiges Bilderbuch zum Film vor.

Der Schreibstil ist einfach, flüssig und bildhaft. Zwischendrin sind Illustrationen, die das geschriebene untermalen, zu finden. Ich liebe den Zeichenstil sehr. Er ist düster, kantig und geht in eine realistische Richtung.

Protagonist

Katsuya ist schlau und ein guter Schüler einer renommierten Privatschule. Doch seine Eltern ließen ihn im Stich, wodurch eine leere in ihm bleibt.

Fazit

Nachdem Maybe Someday die jungen Jahre Shinoharas betrachtet, ist Undertow ein Ausschnitt von Katsuyas Jugend und seinem rebellischen und verantwortungslosen Teil in ihm. Irgendwie bin ich dadurch aber nicht wirklich schlauer aus ihm geworden. Die Story hatte auch nicht so viel zu bieten. Sagen wir es war interessant, aber hat mich jetzt nicht umgehauen.

Was Mich etwas gestört hat war, dass der S*x hier in einem seltsamen Fokus stand. Aber wer weiß, vielleicht durchschaue ich diesmal auch den Sub Text nicht.

Wenn ich es jetzt mit Maybe Someday vergleiche, dann stinkt Undertow leider ein klein wenig ab. Aber da mich das In these words Universe fasziniert, werde ich hier nicht mit dem Lesen der Prequels etc. aufhören und bin gespannt, was da sonst noch so geboten wird.

Yggdrasil war 12 Jahre das vorherrschende Online-Rollenspiel. Doch nun sollen die Server heruntergefahren werden. Der Gildenmeister, der sogenannte Overlord, mit dem Alias „Momonga“ ist der letzte verbleibende Spieler seiner Gilde Ainz Ooal Gown und möchte im Spiel eingeloggt bleiben, bis dieses ihn von selbst hinausbefördert. Es hat jahrelang sein sonst langweiliges Leben begleitet und er ist trotz, dass der Hype am Spiel vorbei ist, treu geblieben. Doch als die Zeit gekommen ist, wird Momonga nicht aus dem Spiel ausgeloggt, sondern das Gegenteil passiert. Er kann sich nicht ausloggen und ist in diesem gefangen. Plötzlich wird das Spiel zur Realität, denn die NPCs, die vorher nicht sprechen konnten, werden zu echten Geschöpfen. Momonga hat eines vor mit den neuen Gegebenheiten. Er will seine Gilde Ainz Ooal Gown zu einer Legende machen.

Anfangs habe ich nur mal in das Buch hineingeschnuppert und hatte gar nicht vor, dieses zu lesen. Doch dann hat mich etwas an diesem gepackt und ich musste es einfach lesen. Erst habe ich überlegt, was mich daran angezogen hat, bis mir Parallelen zur Hauptfigur aufgefallen sind. Ich konnte seine Gefühle und Gedanken nachvollziehen, gerade als es um das Ende seines geliebtes Spieles ging und scheinbar keiner seiner ehemaligen Kameraden zumindest zu diesem Ende auftauchen wollte, um sich zu verabschieden. Einst hat er viele Abenteuer mit den Spielern erlebt, hat sie in sein Herz geschlossen und ihm war das Spiel wichtig. Es hat viel von seinem Leben eingenommen und es hat ihm einfach wehgetan, dass nun plötzlich Schluss sein sollte und er wusste, dass das eine große Leere hinterlassen wird. Zudem wird er auch nicht mehr den Kontakt zu den anderen Spielern haben, obwohl er schon seit Wochen/Monaten dafür allein gekämpft hat, dass seine Gilde am Leben blieb (ist allein auf Quests gegangen etc.).

Ich konnte seinen Schmerz und die Enttäuschung sehr nachvollziehen. Es war, als würde er mir aus der Seele sprechen, denn solche Gedanken sind mir auch einmal durch den Kopf gegangen. Bei mir war es zwar kein Online-Rollenspiel, sondern ein Foren-Rollenspiel, welches immer mehr Spieler verloren hat und wo man gemerkt hat, dass es langsam stirbt und eines Tages wohl verschwinden wird, aber am Ende kommt es auf dasselbe hinaus. Allerdings muss ich sagen, dass Momonga noch mehr in diesem Spiel, man könnte es schon als Such bezeichnen, gefangen war. Ich habe hier schon noch mein reales Leben und finde es nicht so schrecklich wie er, aber dennoch waren mir die Gefühle, die er beim augenscheinlichen Ende und das sich Spieler nicht mehr bei ihm gemeldet haben, sehr nachvollziehbar. Das hat mich auf jeden Fall an das Buch gebunden.

Dementsprechend fand ich auch immer wieder Einwürfe im späteren Verlauf gut, wenn sich Momonga an seine Kameraden erinnert hat, was er mit ihnen erlebt hat, kleine Anekdoten an damals etc. In dieser neuen Welt wird er ja auch von der Hoffnung getrieben, dass vielleicht auch alte Spieler es in diese Welt verschlagen hat und er eines Tages auf sie trifft und sie wieder gemeinsam in ihrer Gilde leben können.

Das Buch war in diesen Stellen auch sehr eindringlich und packend geschrieben. Es hat einen in den Bann gezogen. Allgemein hat mir die aufgebaute Fantasy-Welt in dem Buch gefallen.

Die Gedanken der Hauptfigur waren allgemein immer recht spannend, gerade da er die Befürchtung hat, da er ja jetzt ein Untoter ist, dass er seinen menschlichen Bezug ganz verliert und nichts mehr bleibt von dem Spieler, der er einmal war. Dadurch, dass er sich immer mehr zu einem gefühllosen, berechnenden Untoten entwickelt hat, wirkte er auch an manchen Stellen sehr arrogant und unnahbar, verhielt sich aber dennoch anderen Figuren japanisch typisch sehr höflich gegenüber. So richtig kann ich mir noch keinen Reim aus diesem Verhalten machen, denn es wirkt manchmal so, als wüsste er nicht, welche Rolle er spielen möchte. Die Zweifel drückt er ja immer wieder aus, dass er im wahren Leben nicht für eine Führungsstelle gemacht war, aber gleichzeitig auch kein Untergebener mehr sein möchte. Er muss in die Rolle des mächtigen untoten Zauberers hineinwachsen.

Die Nebenfiguren, insbesondere Momongas Gefolge fand ich in Ordnung. Seine treue Dienerin die Teufelin Albedo vergöttert ihn ja, was er sich selbst eingebrockt hat. Das war manchmal schon echt etwas zu viel, wie auch das ängstliche Verhalten von dem Elfen Mare. Der stottert, wenn er redet vor Ehrfurcht/Angst. Das lässt sich halt nicht sonderlich gut lesen, wenn da dauernd Pünktchen sind oder angefangene Wörter.

Was mich wirklich sehr stark an dem Buch gestört hat und was mir dann auch die anfängliche Begeisterung etwas genommen hat, war der Infodump zwischendrin. Ja, mir ist klar, dass es hier um ein Spiel geht und das ab und an ein paar Spielmechaniken erklärt werden müssen. Aber kann man das nicht praktisch in einen Text mit einbinden, sondern muss das trocken theoretisch erklären? Meistens hat Momonga mit Überlegungen die Spielmechaniken erklärt und da ging es noch, obwohl das manchmal für meinen Geschmack schon übertrieben war. Aber es gibt auch eine Stelle, wo über eine Seite etwas aus dem Spiel erklärt wird. Davon abgesehen, dass ich allgemein von solchen Spielmechaniken wenig Ahnung habe (bin keine Gamerin, schaue wenn nur Streamern dabei zu), fand ich das auch einfach zu viel Information auf einmal. Man wird doch nicht glauben, dass ich mir gemerkt habe, was nun an Momongas Figur so besonders ist. Der hat halt paar Fähigkeiten, die ihm zu einer starken Figur machen.

Mehr hätte es mich an der ein oder anderen Stelle interessiert, welcher Spieler wirklich hinter Momonga steckt. Es wurde zwar einmal sein echter Name erwähnt, was er gearbeitet hat und das er neben Yddrasil und seiner langweilig Arbeit im Leben nichts hatte, aber das ist doch schon ganz schön mau… und auch sehr klischeehaft. Da wünsche ich mir etwas mehr Info und… vermisst er denn wirklich nichts aus der echten Welt? Stört es ihn tatsächlich nicht, dass er jetzt als dieser untoter Overlord in einer fremden Welt gefangen ist?

Fazit: Anfangs konnte ich mich sehr gut in den Prota hineinversetzen, obwohl da nicht einmal viel passiert ist. Aber die Vermittlung von Gedanken und Emotionen war sehr gut. Anschließend fand ich durch viel Infodump und der Entwicklung des Protas die Geschichte schwerfälliger zu lesen. Daher vergebe ich vier Sterne.

Inhalt:
Drei Jahre ist es nun her, dass Rei Sagara zuletzt etwas von Shogo gehört hat. Der älteste Spross der Sena-Familie ist seitdem abgetaucht und hat sich nicht mal mehr bei seiner Familie gemeldet. Dies führt dazu, dass Rei nun ein geregeltes Leben als Manager bei SenaPro führt, doch nach einer Erkrankung von Seiya geht es dem Familienbetrieb nicht sonderlich gut. Auch die Nachwuchstalente lassen vergeblich auf sich warten. Da taucht eine Indie-Band auf der Bildfläche auf, die die Aufmerksamkeit sämtlicher Agenturen auf sich zieht. Auch Rei begibt sich auf die Lauer – und ist mehr als überrascht, als er herausfindet, wer dahinter steckt.

Fazit:
Der zweite Band der Back Stage!!-Light Novels ist storymäßig ein Übergang zwischen dem bereits bekannten Manga und dem „Neuland“, da die Geschichte über den Manga hinaus läuft.
Während der erste Band meiner Meinung nach ein paar Schwächen aufgewiesen hat, konnte der zweite mich vollkommen überzeugen! Die Beziehung zwischen Rei und Shogo geht endlich voran (auch, wenn ich Rei für seine Prioritäten in Sachen Liebe am liebsten eine scheuern würde – was für ein IDIOT!), Rei beschäftigt sich endlich mal mit seinen Gefühlen für Shogo, es wird spannend und vor allem seeeehr gefühlvoll. Ich hatte auch das Gefühl, dass die Liebesszenen in diesem Band wesentlich besser geschrieben waren als im Vorgänger. Aich die Illustrationen waren wieder unheimlich schön. Taishi Zaoh gelingt es unheimlich gut, auch heißere Szenen gefühlvoll einzufangen, ohne dass sie billig wirken. Das mochte ich schon beim Manga sehr gern, da ich nicht unbedingt die detaillierte Frontalansicht brauche.
Die Reihe hat sich in eine gute Richtung entwickelt und ich bin sehr gespannt, ob der dritte Band den zweiten noch steigern kann.

Vier Kurzgeschichten, die das Spy x Family Universum vertiefen. Anya macht einen Ausflug mit ihrer Klasse und bestreitet ein Abenteuer mit Damian. Yuri hat einen freien Tag und soll auf Anya aufpassen. Franky lernt ein Mädchen kennen. Ein junger Maler bittet die Familie Forger zu porträtieren.

Bei der ersten Geschichte dachte ich, dass es nicht als Light Novel funktionieren wird. Dabei könnte man diese auch gut ohne die Manga-Reihe verstehen, da es die nötigen Erklärungen am Anfang gab. Das Problem war, dass in der Light Novel der Comedyanteil nicht so gut rüberkam. Durch die Zeichnungen im Manga wird dieser besser vermittelt. Hier in der Light Novel wirkte es teils sehr seltsam und albern.

Allerdings hat es sich in der Mitte der zweiten Kurzgeschichte für mich schon fast gegeben und erstaunlicherweise fand ich die dritte Kurzgeschichte, als es um Franky ging am besten. Vielleicht auch, weil sie am ernstesten geschrieben war und das mich irgendwie in der Light Novel mehr angesprochen hat.

Dennoch fand ich, dass die Figuren hier gut dargestellt wurden. Die verschiedenen Perspektiven haben die richtige Erzählstimme bekommen und ich hatte die entsprechenden Verknüpfungen mit dem Manga und konnte mir vorstellen, wie die Szenen im Manga ausgesehen hätten. Daher finde ich es schon vom Vorteil, wenn man den Manga kennt. Ich glaube, dann lässt sich die Light Novel besser lesen, denn bei mir waren die Kurzgeschichten wie ein Film vor dem geistigen Auge abgelaufen und ich habe an die Zeichnungen gedacht.

Interessant fand ich auch, wie Yors Bruder Yuri, hier noch seltsamer rüberkam. Dass der einen kleinen (wohl eher großen) Dachschaden hat, weiß man ja aus dem Manga, aber in der Light Novel wirkte er auf mich regelrecht creepy. Seine Fixierung auf Yor ist mehr als ungesund. Ich glaube, wenn sie nicht seine Schwester wäre, dann wäre er am liebsten mit ihr verheiratet. Man kann ihm nur wünschen, dass er eines Tages eine Frau kennenlernt, die er dann vergöttern kann.

Typisch war auch wieder, mir war das etwas zu wenig Yor Anteil. Wie im Manga wurde sie auch hier, meiner Meinung, vernachlässigt. Das finde ich nicht gut, denn ich mag sie genauso wie Loid und Anya sehr. Es ist ja fast schon eine Beleidigung, dass Yuri und Franky ihr eigenen Kurzgeschichten bekommen haben, aber Yor nicht. Auch Anya hatte ihre und Loid war in der letzten sehr präsent. Ich hoffe, dass es einen weiteren Light Novel Band geben wird. Ich hätte zumindest Lust auf weitere Kurzgeschichten.

Fazit: Im Großen und Ganzen hat mir der Band gut gefallen. Anfangs war es etwas gewöhnungsbedürftig wegen des Comedyanteils, aber ich habe mich dran gewöhnt und so ist es eine gute Ergänzung zur Mangareihe. Von mir gibt es 4 Sterne.

„Bitte lebe an meiner Stelle weiter. Erlebe, höre und sehe ganz viel von dieser Welt. Bitte zeige mir Tag für Tag den Sinn des Lebens, während ich in deinem Herzen fortlebe.“

Als der Oberschüler Takuya Okada seine Klassenkameradin im Krankenhaus besucht, weiß er noch nicht, dass die Begegnung mit dem Mädchen sein Leben für immer verändern wird.
Mamizu Watarase leidet an der mysteriösen Leuchtkrankheit, die alle Betroffenen im Mondlicht sanft leuchten lässt, aber unweigerlich zu einem frühen Tod führt.
Da Mamizu weder das Krankenhaus, noch ihr Bett verlassen darf, beschließt Takuya ihr bei der Erfüllung ihrer letzen Wünsche zu helfen. Dabei geht es um Dinge, welche die junge Oberschülerin vor ihrem Tod noch erleben oder haben möchte. Zwischen den beiden entsteht eine besondere Verbindung, doch das nahende Ende schwebt wie ein Damoklesschwert über ihnen...

Ich liebe solche Geschichte, ein Quäntchen Fantasy, das dabei aber nicht im Vordergrund steht, aber eine Coming of Age Story ein bisschen aufpeppt, die mir dann beim lesen das Wasser in die Augen steigen lässt, während ich mit den leicht verschrobenen Charakteren mitfiebere und mitleide. 😍
Der dritte Roman aus dem Hause @egmontmanga ist das Erstlingswerk von Tetsuya Sano, der mit diesem Buch den Tod eines Freundes verarbeitet hat. Aber er befasst sich in seiner Geschichte nicht nur mit dem unausweichlichen Ende, gleichzeitig hat er eine Liebeserklärung an das Leben und an die besonderen Momente, die man sich nicht nur in Erinnerung, sondern auch im Herzen bewahren sollte, verfasst. Damit beweist der Autor einmal mehr was für besondere Geschichtenerzähler und -erzählerinnen das Land der aufgehenden Sonne zu bieten hat. ☺️