Bücher mit dem Tag "sandman"

Wobei ich Hautausschlag kriege: "Der Comic zur Netflix-Serie" - das soll wohl ein Witz sein aber kein guter). 

Die Sandman-Comicserie ist ca. dreißig Jahre alt, von Anfang an geschrieben und gezeichnet wie das Storyboard  einer bahnbrechenden Fantasy-Serie. Und nur weil Netflix jetzt nach mehreren Jahrzehnten endlich auch bemerkt hat, "huch, das ist ja quasi ein fertiges Drehbuch!, Huch, Neil Gaiman und seine Kollaborateure (Letterer, Illustrateure usw.) bei Vertigo waren ja absolut genial!", nur deshalb wird jetzt "der Comic zur Netflix-Serie" gehypt? Wie gesagt, da kriege ich Hautausschlag. Nein, der Comic war zuerst da und galt nicht zu Unrecht, lange Zeit als unverfilmbar.

Die gesamte Comic-Serie zog sich über mehr als ein Jahrzehnt und zwar ohne wesentliche Qualitätsschwankungen oder -verluste. Ob die Netflix-Serie da auf Dauer überhaupt mithalten kann, darf noch bezweifelt werden. Mich persönlich hat schon das Casting extrem genervt.

Ja, wir gendern inzwischen alle brav und wir machen eine bodentiefe Verbeugung vor der Diversity. Aber dass sowohl Death als auch Lucien schwarz gecastet wurde, ob wohl beide im Original-Comic Weiße sind. hat mich übelst genervt. Es gibt im Comic genug diverse Charaktere, Schwarze, Weiße, starke Frauen, Transgender - all' das kam von Anfang an in den Sandman-Bänden vor. Warum also meint Netflix, hier künstlich nachbessern zu müssen?

Es geht mir wie immer, wenn ich eine Buchvorlage kenne und liebe, bevor ich den Film dazu sehe: der Film ist eigentlich IMMER eine Enttäuschung.* Was nicht bedeutet, dass man nicht unbedingt die Comic-Bücher lesen sollte. Aber wenn möglich, im englischen Original. Die deutsche Übersetzung ist nur ein müder Abklatsch. Egal wie gut ein Übersetzer ist, wie will man eine solche Passage adäquat übersetzen?

"Death is before me today, like the odour of myrrh, like sitting under a sail in a good wind..."

Mein dringender Rat: alle 11 Sammelbände lesen - und zwar im englischen Original!

* ach ja, wenn ich hier schon mal am krakelen bin: vergeudet NICHT Eure Zeit damit, "American Gods" auf Amazon Prime anzuschauen. Gut besetzt, mit unfassbaren Special Effects und so langweilig, dass ich regelmässig dabei eingeschlafen bin, obwohl ich das Buch ebenfalls geliebt habe. :-(

Der Autor erzählt die Geschichte von Nathanael, der an einem Kindheitstrauma leidet. Das Buch beginnt mit einem Brief, in welchem Nathanael sein Zusammentreffen mit einem Wetterglashändler beschreibt. Schnell wird klar, dass das Kindheitstrauma von Nathanael durch dieses Treffen ausgelöst wurde. Als Leser bekommt man einen direkten Einblick in Nathanaels Gedanken und begleitet ihn durch seinen stetig wachsenden Wahnsinn. Dabei stellt man sich die Frage, was Realität ist und was nur Einbildung. Diese Frage bleibt mit dem Ende des Buches offen. Das gibt dem Buch jedoch das gewisse Etwas, denn dadurch wird man dazu verleitet sich komplett auf Nathanael einzulassen, und ihn besser zu verstehen, um das Detail, die einem vielleicht eine Antwort liefert, nicht zu überlesen. 

Das Buch ist 1816 erschienen, was man an der Sprache bemerkt. Nach wenigen Seiten hat man sich aber daran gewöhnt und kann sich auf eine faszinierende und abgrundtiefe Reise durch den Wahnsinns mitnehmen lassen. E.R. 

Inhalt:

Steht bald auch ihr Name im Totenbuch des Leichenschauhauses? Scarpettas schwierigster und bedrohlichster Fall.
Kay Scarpetta versucht einen neuen Anfang, um vor den Dämonen der Vergangenheit zu fliehen. Doch ihrem alten Todfeind kann sie auch in Charleston, South Carolina, nicht entkommen: Er sitzt in einer psychiatrischen Anstalt an der Ostküste und sorgt dafür, dass es die berühmte Pathologin bald mit einem bestialischen Mord zu tun bekommt.
Am Anfang sieht es für Kay Scarpetta, ihre Nichte Lucy und Pete Marino in Charleston, South Carolina, gut aus. Ihr neu eröffnetes forensisches Labor für Pathologie floriert. Doch wie aus heiterem Himmel beschuldigt sie ein mächtiger Politiker der Profitgier. Ist dieser Mann auch für die Sabotage in ihrem Labor verantwortlich? Oder wer sonst will Kay Scarpetta aus Charleston vertreiben? Dann wird die Pathologin mit dem brutalen Mord an einer Frau in deren Luxusapartment am Strand konfrontiert. Es folgen zwei weitere Mordfälle, einer barbarischer als der andere. Und als viertes Opfer steht Kay Scarpetta auf der Todesliste.



Dr. Kay Scarpettas Kühlkammer in Charleston liegt ein kleiner Junge im Labor, man hat seinen toter Körper in einem abgelegenen Sumpf gefunden. Scarpettas Untersuchungen haben beweisen das man ihn den sechs Jahren seines kurzen da seins schwer misshandelt wurde. Und doch bleibt seine Identität Verborgenen und das obwohl Kay alle Hebel in Bewegung setzt. Niemand scheint den kleinen Jungen zu vermissen.

Doch der kleine Junge bleibt nicht der einzige Tote dessen Mord sie aufzuklären versucht. Den auch dem amerikanischen Tennisstar Drew Martin Mord in Rom steht Scarpetta vor einem weiteren Rätsel.

Kann Scarpetta und ihr Team diesen Fall lösen oder stehen sie diesmal vor einem Rätzel?

Dieser Fall war schon wieder etwas spannender mein durchhalten hat sich also gelohnt.

Die sechs Auserwählten der Alexandrinischen Akademie scheinen nach ihrer Initiation den Teamgeist verloren zu haben. Ok, Teamgeist war nie wirklich vorhanden aber selbst die losen Bündnisse, die sie mit der Zeit gesponnen haben, sind zu Bruch gegangen und es scheint, dass ihre individuellen Forschungen vielleicht doch nicht so frei wählbar sind, wie gedacht. Und natürlich wäre da noch Libby, deren Leiche, oder etwas, was wenigstens so aussah wie ihre Leiche, in einem Zimmer der Akademie lag und die seitdem unauffindbar ist. Zwischen Gefahren und Existenzfragen müssen die Auserwählten ihren Weg innerhalb und außerhalb der Mauern der Akademie finden.

Olivie Blake führt mit „The Atlas Paradox – Schicksal ist eine Entscheidung“ ihre Atlas-Six-Reihe auf magische Weise weiter. Neben früheren Bündnissen und Intrigen müssen die Auserwählten sich auch mit sich selbst und ihrer Rolle in der Akademie beschäftigen. Was wollen sie mit ihrer neu gewonnen Macht erreichen? Und wo setzen sie ihre moralischen Grenzen?

Das neue Schuljahr startet für die sechs Auserwählten ungewohnt unspektakulär und ruhig. Ohne das nervöse Brummen von Libby Rhodes scheint etwas zwischen den ehemaligen sechs zu fehlen. Und gefährlicherweise scheint das Zurückhaltung zu sein. Die ständige Stimme der Vernunft die Libby dargestellt hat war ein notwendiges Übel damit die Experimente der übrigen fünf nicht aus dem Ruder laufen. Doch jetzt laufen fünf Nuklearsprengkörper mit eingegebenen Freischaltcodes durch die Flure der Akademie. Und Atlas Blakely den Kurator der Akademie scheint das nicht zu stören.

Und dann ist da noch das Initiationsritual, bei dem jeder der fünf in einer Art eigenerzeugten Simulation auf einen der anderen Kandidaten trifft. Auf eine Version dieses Kandidaten, die sie in ihrem Kopf selbst erzeugt haben. Daraus ergeben sich einige brenzlige und auch verwirrende Szenarien, die ein weiteres Mal die Beziehung der Auserwählten untereinander strapazieren.

Als dann noch das Forum und einige weitere einflussreiche Magier beschließen, Jagd auf die Auserwählten zu machen, um sie öffentlich für die Verbrechen der Akademie anzuklagen wird die Lage noch gefährlicher.

In The Atlas Paradox wird entgegen dem ersten Buch nicht die Erkundung der Magie als fulminante Kraft der Auserwählten in den Vordergrund gestellt, sondern die Auserwählten selbst, ihre innere Welt, ihre Triebe und Wünsche und somit nimmt der Roman zwar einen langsameren, aber trotzdem einen verzwickten und interessanten Lauf.

Alle, die sich auf neue ausufernde magische Experimente und einen Wurmloch artigen Sog in die Geschichte gefreut haben werden vielleicht ein bisschen enttäuscht sein und doch nimmt der Roman den Leser mit auf eine andere Ebene und in eine andere Zeit.

Zu empfehlen für alle Fantasy-Fans und Freunde magischer Abenteuer und natürlich Leser des ersten Teils der Atlas-Six-Reihe.

Von mir gibt es 3,5 von 5 Punkten

Buchinformationen
Erschienen: 26.04.2023
Verlag: Fischer Tor
ISBN: 978-3-596-70765-2
Gebundene Ausgabe
 Seiten: 560

„Sandman: Traumland“ ist ein schmaler Sammelband. Lediglich vier Geschichten werden erzählt, deren Kern doch alle das Träumen haben. Jedes Kapitel behandelt einen anderen Schwerpunkt, rückt andere Protagonisten in den Vordergrund. Wieder bedient sich Neil Gaiman an unterschiedlichen Quellen zur Inspiration seiner Geschichten.

In Kapitel „Kalliope“ verbindet er altgriechische Mythologie mit dem zwanzigsten Jahrhundert. Das Thema der Muse und dem rücksichtslosen Ausbeuten dieser wird eindrücklich dargestellt. Es zeigt, wie rücksichtslos der Mensch im Willen zum Erreichen seiner eigenen Träume sein kann.

In „Der Traum von tausend Katzen“ rücken unsere tierischen Begleiter in den Fokus. Wir erleben aus ihrer Perspektive, wie sie das Zusammenleben mit uns empfinden und welchen geheimen Traum sie möglicherweise hegen.
Im „Ein Sommernachtstraum“ begegne ich William Shakespeare, der schon im zweiten Sammelband einen kleinen Gastauftritt hatte. Dieser kleine Erzählfaden wird hier zu einer Hauptgeschichte weitergesponnen. Was unglaublich faszinierend ist. Besonders da dieses Kapitel als Hommage an das echte Stück von Shakespeare verstanden werden kann. Dennoch werden hier echte Elemente des Stückes mit Fantasie zu einem geschmackvollen Ganzen verbunden.

Im letzten Kapitel „Fassade“ bedient sich Neil Gaiman wieder an einer Figur aus dem DC-Universum. „Element Girl“ wird in den Fokus gerückt. Obwohl ich mich in der großen bunten Comic-Welt vom DC-Universum nicht auskenne und mir demnach auch die Hauptfigur nichts sagt, gelingt es Neil Gaiman mir mit einfachen Mitteln Zugang zu ihrer Persönlichkeit und ihrer Geschichte zu gewähren. Dennoch ist das Kapitel schwerer zugänglich für mich und ich bin froh, dass ich es inhaltlich schon aus dem Hörspiel kenne. So komme ich leichter durch dieses sehr bedrückende Kapitel.

„Sandman: Traumland“ besticht nicht nur durch die intensive Erzählung, sondern auch durch die Gesamtkonzeption der Illustrationen. Die Künstler haben vielfältige Kulissen und eindrucksvolle Charaktere erschaffen. Das Abtauchen in die jeweilige Geschichte ist nicht immer einfach, dennoch bin ich fasziniert von der Umsetzung. Das Farbspiel ist auf den einzelnen Erzählpunkt sorgsam abgestimmt. Die Unterteilung durch die Panels unterliegt der Dynamik der jeweiligen Geschichte. Sehr beeindruckend.

Obwohl alle vier Kapitel jeweils von anderen Hauptfiguren dominiert werden und Dream in drei davon dieses Mal keinerlei direkte Erwähnung findet und auftaucht, so ist Dream doch stets Dreh- und Angelpunkt.
Sehr freue ich mich, dass seine Schwester Death dieses Mal ein bisschen mehr Raum im Comic „Fassade“ erhält. Die Idee um den Tod als Person finde ich richtig gut umgesetzt. Death ist neutral, weil sie für jeden da ist. Besonders in diesem Kapitel wird dies deutlich transportiert. Sie wirkt beinahe wie eine Freundin.

„Sandman: Traumland“ ist eine tolle Graphic Novel. Auf den ersten Blick wirken die einzelnen Geschichten träumerisch zart, doch auf den zweiten Blick offenbaren sie ihre Vielfältigkeit und Tiefe. Wieder gelingt Neil Gaiman mit Leichtigkeit uns Lesenden einen Spiegel vorzuhalten. Abgerundet durch das stimmige Artwork ist „Sandman: Traumland“ ein Lesegenuss. Da die Geschichten in sich völlig abgeschlossen sind, kann „Sandman: Traumland“ auch unabhängig vom Rest der Reihe gelesen werden. Dennoch gibt es wieder verbindende Elemente, sodass ich die komplette Serie wirklich jedem nur ans Herz legen kann.

Fazit:
Mit vier Geschichten zwar ein schmaler Sammelband, aber inhaltlich sehr umfangreich und unterhaltsam. Die Kombination aus Text und Zeichnung überzeugt auch dieses Mal wieder auf ganzer Linie. Allerdings ist der Comic sehr gehaltvoll und daher an manchen Stellen nicht so leicht zugänglich.

Wobei ich Hautausschlag kriege: "Der Comic zur Netflix-Serie" - das soll wohl ein Witz sein aber kein guter). 

Die Sandman-Comicserie ist ca. dreißig Jahre alt, von Anfang an geschrieben und gezeichnet wie das Storyboard  einer bahnbrechenden Fantasy-Serie. Und nur weil Netflix jetzt nach mehreren Jahrzehnten endlich auch bemerkt hat, "huch, das ist ja quasi ein fertiges Drehbuch!, Huch, Neil Gaiman und seine Kollaborateure (Letterer, Illustrateure usw.) bei Vertigo waren ja absolut genial!", nur deshalb wird jetzt "der Comic zur Netflix-Serie" gehypt? Wie gesagt, da kriege ich Hautausschlag. Nein, der Comic war zuerst da und galt nicht zu Unrecht, lange Zeit als unverfilmbar.

Die gesamte Comic-Serie zog sich über mehr als ein Jahrzehnt und zwar ohne wesentliche Qualitätsschwankungen oder -verluste. Ob die Netflix-Serie da auf Dauer überhaupt mithalten kann, darf noch bezweifelt werden. Mich persönlich hat schon das Casting extrem genervt.

Ja, wir gendern inzwischen alle brav und wir machen eine bodentiefe Verbeugung vor der Diversity. Aber dass sowohl Death als auch Lucien schwarz gecastet wurde, ob wohl beide im Original-Comic Weiße sind. hat mich übelst genervt. Es gibt im Comic genug diverse Charaktere, Schwarze, Weiße, starke Frauen, Transgender - all' das kam von Anfang an in den Sandman-Bänden vor. Warum also meint Netflix, hier künstlich nachbessern zu müssen?

Es geht mir wie immer, wenn ich eine Buchvorlage kenne und liebe, bevor ich den Film dazu sehe: der Film ist eigentlich IMMER eine Enttäuschung.* Was nicht bedeutet, dass man nicht unbedingt die Comic-Bücher lesen sollte. Aber wenn möglich, im englischen Original. Die deutsche Übersetzung ist nur ein müder Abklatsch. Egal wie gut ein Übersetzer ist, wie will man eine solche Passage adäquat übersetzen?

"Death is before me today, like the odour of myrrh, like sitting under a sail in a good wind..."

Mein dringender Rat: alle 11 Sammelbände lesen - und zwar im englischen Original!

* ach ja, wenn ich hier schon mal am krakelen bin: vergeudet NICHT Eure Zeit damit, "American Gods" auf Amazon Prime anzuschauen. Gut besetzt, mit unfassbaren Special Effects und so langweilig, dass ich regelmässig dabei eingeschlafen bin, obwohl ich das Buch ebenfalls geliebt habe. :-(

Morpheus und seine sechs Geschwister, bekanntlich The Endless, haben ein kompliziertes, konfliktbeladenes und ambivalentes Verhältnis zu- und untereinander. 

Desire hält Morpheus vor, wie unnachgiebig, grausam und nachtragend er seiner einstigen Heißgeliebten Nada gegenüber doch sei.

Morpheus regt sich darüber auf, daß seine ältere Schwester Death, die sonst für gewöhnlich zu ihm hält, Desire recht gibt. 

Morpheus hat jedoch immense Achtung vor Death und kommt zurecht ins Grübeln. 

Er plant, die Hölle aufzusuchen und Nada dort herauszuholen, also von Lucifer Morningstar zu verlangen, daß er sie freigibt. 

Dream ist sich jedoch dessen durchaus bewußt, daß Lucifer von Rachegelüsten getrieben ihn umlegen will. 

Kain, ein Bewohner von The Dreaming und damit ein Untertan Morpheus', wird als Bote zu Lucifer entsandt, um ihm die Ankunft des Traumkönigs zu verkünden. 

Diesmal muß der Bote indes nicht sterben, weil das Kainsmal ihn beschützt.

Morpheus reist unverzagt gen feurigen südlich gelegenem Abgrund des Verderbens ( Bruhahaha! ). Er zeigt eine seiner Stärken, Verantwortungsbewußtsein wahrzunehmen, nachdem die Kritik und das darüber Nachdenken offenbar bei ihm positiv gefruchtet hat.

Morpheus indes erlebt eine Überraschung. Lucifer mag nicht mehr, legt seinen Posten als vorgeblicher Seelenmarterer ad acta und wird bald Richtung Erde nach Perth / Australien entfliehen. 

Er verriegelt die Tore der Hölle, als Morpheus eintrifft. Zuerst traut der Herr der Träume ihm nicht, aber glaubt ihm letztendlich doch. Lucifer macht tatsächlich Nägel mit Köpfen. Er läßt sich die Schwingen von Morpheus amputieren! ( Aua!). Lucifer übergibt dann lächelnd Dream die Schlüssel. 

Der vakante Posten weckt natürlich Begehrlichkeiten. Er wird von verschiedenen Fraktionen beansprucht. 

Morpheus will fair und gerecht und gewährt eine Audienz nach der anderen. Cluracan und Schwester Nuala, ihres Zeichens Feen, Loki, Thor samt Vater, Bastet, sogar Dämonen und andere. 

Zwei Engel sind im Namen Gottes die Wächter der Negotiationen. 

Letztendlich bekommen eben jene die Schlüssel, übernehmen die Hölle und restituieren deren vorbestimmte Destination. 

Nada aber will nicht ( verständlicherweise, wie ich meine, nachdem was Morpheus ihr angetan hatte ) Morpheus' Gefährtin sein. Sie wird reinkarniert und Morpheus sieht auf ihr Bett hinab und wird im Kontrast zu ihr, sie niemals vergessen.

Gegen Ende sehen wir noch Lucifer Morningstar in den letzten Strahlen der Sonne am Strand Perths und wird von einem Passanten angesprochen. Danach konstituiert Lucifer mit einem wahrhaft diabolischem Grinsen, daß sein Vater, Gott, der Bastard, wahrhaft klasse Sonnenuntergänge kreiert hat.

Ein weiteres, verzauberndes, melancholisches Werk des Genies Neil Gaiman. Mit Niveau und Tiefe. Poetisch, gesättigt mit Andeutungen und Anspielungen aus allen Ressorts der Kultur, Theologie, Mythologie usw.

Geschickt, aufregend, sowie intellektuell ansprechend, generiert er eine originäre Meistersymphonie der Literatur und der neunten Kunst.

Aus  dieser Graphic Novel -Reihe kann man getrost jeden Band erneut und erneut lesen, ja geradezu inhalieren, ohne dessen je müde zu werden. Man entdeckt immer neue Bezüge und innere Zusammenhänge mit den ersten drei Bänden als ebenso sogenannte easter eggs.

Beglückend und bereichernd regt dieser Zyklus die eigene Phantasie an und läßt einen über die Metaebene und manch anderes reflektieren.

Morpheus' Weg zu folgen ist jedenfalls unglaublich faszinierend. 

Die Illustrationen sind wieder sehr ansprechend, ausdrucksstark und unvergesslich. Welch eine Synergie der Talente aller hieran Beteiligten! 

ibt

Mario und sein Bruder Andrea betreiben schon seit Jahren ein Spielzeuggeschäft in Venedig. Doch eines Tages zieht Montalbano und seine Tochter auch in diese Gegend und eröffnen genau gegenüber ein weiteres Spielzeuggeschäft. 

 Das Cover passt sehr gut in die Zeit und vor allem auch in die Gegend. Ich mag diesen Sepia Farbton. 

Der Roman ist gut geschrieben und mir hat auch sehr vieles daran sehr gut gefallen. Zum Beispiel gibt uns die Autorin immer mal wieder am Ende eines Kapitels einen kleinen Ausblick darauf, was noch im Weiteren passieren wird. Wie zum Beispiel auf Seite 165:

 „Noch ahnte er nicht, dass nicht Montalbanos Wut drohend über ihnen schwebte, sondern ein ganz anderer Schatten, der sich just in dem Augenblick auf ihn herabsenkte, als er einen neuen Sinn in seinem Leben gefunden zu haben schien.“ 

 Das war wirklich sehr gut gelungen und hat natürlich neugierig auf den weiteren Verlauf der Handlung gemacht, obwohl dieser leider nicht so überraschend war. Sehr schnell war mir klar, was passieren könnte und was dann letztendlich auch eingetroffen ist. Außerdem erinnert dieser Roman sehr stark an einen Klassiker, der nicht nur im Buch immer wieder erwähnt wird, sondern auch in der Danksagung der Autorin einen Platz findet. 

Ansonsten haben mir aber die Charaktere sehr gut gefallen. Mario wirkt zwar sehr mürrisch, aber nach und nach konnte ich erkennen, welchen Grund das hat und er wandelt sich auch im Buch. Was als Besessenheit dem neuen Geschäft gegenüber beginnt, wird zu Neugier und schließlich zu einer Liebe. Nicht nur die Liebe zu den filigranen Spielzeugen, die Montalbano herstellt, sondern auch zu dessen Tochter. 

Andrea hingegeben beginnt als ganz anderer Charakter, er ist der Lebemann in dem Buch und hilft seinem Bruder zwar im Laden, aber hat doch eher andere Dinge im Kopf. Und doch zeigt sich auch bei ihm gegen Ende das er mehr ist als nur der Frauenheld, als der er am Anfang rüberkommt. 

Doch am besten hat mir wohl immer noch Silvana, Montalbanos Tochter, gefallen. Sie ist zwar auf der einen Seite sehr ängstlich und möchte ihren Vater nicht enttäuschen, aber dann wiederum ist sie eine sehr starke Persönlichkeit, die für ihr Leben kämpft auch wenn alles hoffnungslos erscheint. 

Das Ende des Buches war leider auch für mich sehr vorhersehbar und bietet somit auch keine große Überraschung mehr im Buch. Das ist sehr schade, denn das ganze Buch bietet schon eine interessante Story und die Andeutungen scheinen gut platziert, aber letztendlich konnte ich mir von Anfang an denken, was Sache ist. 

 Mein Fazit: Die größte Kritik an dem Buch ist leider einfach seine Vorhersehbarkeit. Es gab keine großen Überraschungen und durch die vielen Andeutungen war mir schnell klar, wohin mich die Story führen würde. Trotzdem war das Buch gut geschrieben und die Charaktere haben mir ausgesprochen gut gefallen. Auch ist das Thema sehr interessant und konnte mich locken zu diesem Buch, was auch einen großen Anteil Liebe enthält, bis zum Ende zu lesen. Wenn man keine großen Überraschungen und Wendungen in Büchern braucht, dann ist man mit dieser gut geschriebenen Story gut beraten. :)

Band 5 der Sandman - Saga amalgamiert wieder viele Motive aus der Mythologie und der populären Kultur zu einer einzigartigen Mischung. So etwas kann mächtig schief, aber nicht in den Händen des Magus Neil Gaiman. 

Eine alte Bekannte aus Band 2 ( Das Puppenhaus ) taucht wieder auf, Barbie. 

New York: Ein Mehrparteienhaus beherbergt unter anderem eben Barbie, ihre BFF, Wanda, eine Transidente, Hazel und Foxglove, ein lesbisches Paar, Thessaly, die ein Geheimnis verbirgt, und einen stillen Mann namens George. 

Als Heranwachsende erschuf Barbie einst einen Ort, der nun ein Part von The Dreaming ist. Dort leben ihre vital gewordenen Kuschelstofftiere. Sie ahnt nicht, daß George ein Emissär jenes ihres Ortes ist. 

Dimensionsgrenzen spielen keine Rolle und lösen sich auf. Barbie ist in tiefer Bewußtlosigkeit gefangen in Georges Wohnung. Ihr Traum wird zu einer tödlichen Gefahr - für sie. The Dreaming wird durch den "Kuckuck" einer immensen Gefährdung ausgesetzt. Kann Morpheus dieses Treiben beenden und wird Barbie gerettet? 

Auch diese Graphic Novel ist ein weiterer Mosaikstein im Magnum Opus des phantastischen Briten Neil Gaiman mit Wohnsitz in den USA. Die Illustrationen der hochtalentierten Zeichner sind erneut eine einzige Augenweide.

Erneut spielt der Autor mit Ambiguitäten, Grenzen, Grenzerfahrungen, Identitäten. Wann verwischen Grenzen und  Identitäten? Unter welchen Bedingungen lösen sie sich auf, um in etwas anderes transformiert zu werden? Sei es das Geschlecht, die Ebenen der Realität und der Dimensionen und keiner ist, was er scheint....

Traumlogik manifestiert zur  vermeintlichen Realität, die letztendlich auch nur trügerische Illusion ist. Was ist Logik? Oder Wahrheit? Oder Ratio? Kann man sie vernünftig erfassen oder nur in der Tiefe der Knochen, während wir alle über Höhlen schreiten? 

Neil Gaiman konterkariert die Erwartungen der Leser, bleibt berechenbar unberechenbar und schafft es so, dieselbigen immer und immer wieder zu verblüffen und zu überraschen. An Kreativität mangelt es ihm wahrhaftig nicht.

Neil Gaiman: Eines habe ich gelernt, man kann allwissend sein, man muß nur Kenntnis haben, wo selbiges zu finden ist. 

In Fabeln und Reflexionen kann Neil Gaiman erneut seine volle Stärke und Vollendung der Short Story als Straight Flush und Full House ausspielen. Dieser Band geht eine perfekte Liaison von Hochliteratur und neunter Kunst ein. 

Ich habe es im englischen Original gelesen. Das ist noch einmal eine Steigerung des Hochgenußes. 

Fear of Falling:

Ein Theaterregisseur befürchtet, daß seine neueste Aufführung Unannehmlichkeiten zeitigen wird, unabhängig ob es zum Top oder Flop avanciert. Kann Morpheus ihm helfen? Eine Geschichte mit einer besonderen Pointe!

Three Septembers and a January

Joshua Abraham Norton ( 1811 - 1880 ) lebte tatsächlich und ernannte sich selbst zum Kaiser der Vereinigten Staaten. Dream und Despair schließen eine Wette um ihn ab. Na, wer wird wohl gewinnen?

Thermidor

Diese Geschichte ereignet sich während der Französischen Revolution, als einer nach dem anderen den Kopf verlor. Orpheus tritt zum ersten Mal in Erscheinung. Sein abgeschlagenes Haupt wird unter all den anderen toten Köpfen verborgen. Es lebt nämlich noch! Eine rasiermesserscharfe Allegorie auf Ideale, die sich in einen blutigen Alptraum verwandeln.

The Hunt

Einem Werwolf fällt das Abbild einer hübschen Prinzessin in die Pranken...

August

Augustus ist als Lumpenkerl getarnt, weil er 24 Stunden unter seinem Volk verbringen möchte. Er erzählt seinem Begleiter, einem Kleinwüchsigen von seinem Onkel Gaius Julius Cäsar, aber das Trauma erwähnt er wohlweislich nicht...

Soft Places

An den Soft Places verwischen die Grenzen zwischen Traum und Realität. Marco Polo, verloren in der Taklamakan, begegnet unter anderem Morpheus...

Orpheus

Der Sänger Orpheus steht hier im Mittelpunkt. Kalliope, die Muse und Morpheus sind seine Eltern. 

Eurydike haucht ihr Leben aus, aber Morpheus weigert sich, seinem Sohn zu helfen, jedoch kommen Orpheus Tante Death und Onkel Destruction entgegen. 

Allerdings wird Orpheus von den Mänaden zerfetzt, aber sein Kopf bleibt vital...

A Parliament of Rooms

Lyta Hall hat ebenfalls einen Sohn von Morpheus, Daniel. Er hat hier sein Debüt, aber auch Adams drei Frauen, als ebenso Kain und Abel spielen eine Rolle....

Ramadan

Hārūn ar-Raschid ( 766 - 809 ) möchte Bagdad für immer bewahren und ersucht Morpheus um Hilfe. Die Geschichte schlägt einen bitteren Bogen zur jüngeren Zeitgeschichte...

Aus bereits vorhandener Mythologie, Philosophie, Theologie und der eigenen sehr reichen, ergiebigen Phantasie generiert Neil Gaiman etwas absolut Einzigartiges,  vor allem, weil er noch Literatur, Geschichte und Politik beimischt. 

Es entsteht dadurch ein glitzernder Elfenbeinturm des endlosen Gaimanuniversums, zugänglich für jeden, der noch träumen und Morpheus das korrekte Passwort nennen kann.

Neil Gaiman ist ein wahrhaftiger Schöpfergott des Wortes. Er entwirft komplexe Protagonisten und Welten mit einer Tiefe und brillanten Schärfe. Er ist kein Kopist, sondern saugt offenbar wie ein Schwamm alles Wissenswerte auf und gründet darauf, nachdem sich tausend Raupen in seinem Cerebrums verpuppt haben, die herrlichsten Schmetterlinge neuartiger Ideen, origineller Einfälle und brillanter Kombinationen. Sie können alle auf dem stabilen Gerüst seines Geistes, Seele, Emotionen, Intellektualität und breiten Wissens ungehemmt in den Himmel wachsen und fliegen. 

Alles von ihm ist frisch und unverbraucht. Er hat den Touch eines Midas. Er plagiiert auch sich selbst nicht. Diese Infusion sprudelnder Kreativität tut jedem Leser ausnehmend gut!!!