Bücher mit dem Tag "scifi"

"Die Tribute von Panem" habe ich gelesen, weil meine Tochter sich ganz dringend das Buch gewünscht hatte, und es unbedingt lesen wollte. Als es da war, hab ich´s halt auch gelesen.

An sich fand ich die Geschichte irre toll, spannend und mitreißend, gradezu süchtig machend.

Aber den Schreibstil mochte ich nicht so sehr. Durch die Erzählung aus der Sicht der Hauptdarstellerin ist von vorneherein klar wie es ausgehen wird. Außerdem blieben die anderen Charaktere dadurch eher farblos für mich.

Ja und dann... muss es denn so derartig brutal sein? Das war erschreckend. Ich hätte mir da wenigstens tiefere Hintergrundinformationen gewünscht, wie diese Brutalität zustande kommt.

Trotzdem lese ich auch die restlichen Bücher dieser Reihe. Ich mag Unvollständigkeit nicht und es ist spannend.

1984 von George Orwell hat mich vor allem durch seine beklemmende Atmosphäre schockiert. Die Welt fühlt sich kalt und überwacht an. Man spürt auf jeder Seite den Druck, unter dem die Menschen stehen. Die Geschichte fesselt von Anfang an und lässt einen kaum los. Viele Gedanken bleiben auch nach dem Lesen im Kopf. Das Buch regt dazu an, über Freiheit und Kontrolle nachzudenken. Für mich war es eine intensive und eindrucksvolle Lektüre.  

Was soll ich über ein Buch schreiben, das nicht beschreibbar ist? Das völlig aus meiner Lesenorm fällt? Wenn ich darüber nachdenke, kann ich es überhaupt einen Genre zuordnen. Vampirroman? Nein, ganz und gar nicht. Besonders in der heutigen Welt, in der Vampire gleichgesetzt werden mit glitzernden Womanizern. Dystopie? Ich bitte euch, Justin Cronins Buch lässt sich auch nicht mit Panem auf eine Ebene stellen. Am ehesten passt wohl der Begriff „Endzeit-Roman“ zum Buch. Aber „Der Übergang“ ist viel mehr, ganz anders, erschreckend, grausam, und gleichzeitig so lehrreich, denn er hat mir so viel über die Kunst verraten, berührende Geschichten zu erzählen und gleichzeitig jegliches Klischee zu umgehen.

Amy ist sechs Jahre alt, als sie von ihrer Mutter in einem Nonnenstift zurückgelassen wird. Sie ist ein merkwürdiges Mädchen, das ein merkwürdiges Leben geführt hat: Von ihrer Mutter, durch das das soziale Netz der Gesellschaft gefallen wie ein Ohrring durch den Abfluss, geliebt, niemals eine Schule oder eine andere derartige Einrichtung besucht, ist sie still, aufmerksam und ernst wie ein viel älteres Wesen. Gleichzeitig forscht eine Regierungsorganisation an einem Virus, der nur schwer kontrollierbar ist. Zwei FBI-Agents schaffen Probanden heran. Es geschieht nicht zufällig, dass sich die beiden Wege kreuzen, die beiden Schicksale verschlingen wie zwei sich verzwirbelnde Taue.

Ich habe sein Können, das Herzblut und die Liebe, die Cronin in den Text gelegt hat, auf jeder Seite gespürt. Natürlich, es war anders als Normal, abseits jeglicher Norm. Große Erzählkonstrukte mit ein paar eingestreuten wörtlichen Reden mögen nicht jedermanns Sache sein. Meine eigentlich auch nicht. Hier jedoch hat mich die Gewalt der Erzählung mitgerissen. Für mich hat sie die Sogwirkung entfaltet - und Achtung - ich bin eigentlich der Typ Leser, der mit süßen fantastischen Helden mitfiebert, nicht mit kleinen Mädchen und einem FBI-Agenten (Wolgast <3) oder mit einer Nonne. Wie erwähnt, das Buch bricht meine Norm richtig gründlich.

Oh Schreck, das Experiment und die Forschungen gehen richtig gründlich schief. Okey, das war jetzt nicht die Offenbarung. Auch dass es eine Welt vor und nach der Katastrophe gibt, konnte ich mir gerade noch so ausrechnen.

Aber - und jetzt kommt der Punkt, der mein Herz geöffnet hat: Die Geschichte zählt mit zu den grausamen, zu den hoffnungslosen, zu jenen, in denen es einige Tode zu beweinen gibt. Eigentlich bin ich so gestrickt, dass ich nach einer gewissen Zeit abstumpfe, wenn zu viel davon auf mich einprasselt. Ich spanne meinen mentalen Regenschirm auf, sehe der Geschichte zu, wie sie an der Membran entlang rinnt, lasse sie aber nicht an mich heran. Allen voran, weil ich enttäuscht vom Autor oder der Autorin bin, es hätte sicherlich eine andere weniger tödliche Lösung gegeben. Bei Cronin fieberte ich nicht mit, ich war an Amys Seite (die übrigens lange keinen POV bekommt, andere erzählen ihre Geschichte), die Herzen öffnet, die Liebe erfährt, die Grausamkeit erträgt und die mit dem Herzen hört. Ich habe miterlebt, wie sie Menschen mit einer abstumpfenden Biografie verändert und zu eigentlich unmöglichen bewegt. Cronin hat einfach eine unnachahmliche Art, seine Geschichte in meinen Kopf zu brennen. Ich hatte auch noch lange nach dem Schließen des Buches die Protagonisten vor Augen und werde sie wohl für lange Zeit in meinem Herzen durch die Welt tragen. Für mich hat Cronin einfach funktioniert. Er hat immer genau das richtige Maß an Hoffnung, Vertrauen und Freundschaft vermittelt, um die Dunkelheit nicht übermächtig werden zu lassen. Und davon existiert reichlich im Buch.
Er ist schwierig, es ist kein Mainstream, jedoch auf eine sehr eigentümliche Art und Weise berührend.

An der Küste von Peru verschwindet plötzlich ein Fischer spurlos. Zeitgleich stoßen Ölexperten in Norwegen auf einen merkwürdigen Organismus, der große Teile des Meeresbodens bevölkert und somit in Besitz genommen hat. Auch parallel greifen Wale an der Küste von British Columbia ein Schiff an und viele Fische werden Tod an einer Küste angeschwemmt. Dies ist nur der Beginn einer ökologischen Katastrophe die nach und nach, verdeutlicht das sich die Natur zusammen rottet um sich allmählich an der Menschheit zu rächen…

Ein nach wie vor unheimlich gutes Buch, das damals als es herauskam und heute noch ziemlich aktuell ist. Da es sich eindeutig um eine fiktive Geschichte handelt, ist sie doch so realistisch und nachvollziehbar beschrieben, dass man sich nicht wundern würde, wenn man diese Ereignisse morgen in den Nachrichten hören würde. Sehr empfehlenswert und regt zum Nachdenken an. Zudem ist es unheimlich bildlich beschrieben so das man die Szenarien unheimlich gut vor Augen hat, was die Situation noch viel schlimmer macht.

Obsidian bietet ein interessantes Konzept mit seinen „Lux“ (Lichtwesen), wie ich es in Fantasy-Büchern bis jetzt noch nicht gelesen habe. Das, und der grosse Hype haben mich neugierig auf die Reihe gemacht. 

Der Schreibstil ist leicht und angenehm zu lesen, sodass man schnell in die Geschichte hineinfindet. Auch hat die unschuldige Liebesgeschichte zwischen der weiblichen Protagonistin Katy und ihrem Love-Interest Daemon ihren Charme und passt gut zur Grundstimmung des Romans. 

Allerdings musste ich beim Lesen feststellen, dass das Buch voll mit typischen Klischees aus Jugend- und Fantasyromanen ist. Der Schreibstil wirkte auf mich machmal schon zu einfach und hatte viele Wiederholungen. Am auffälligsten waren für mich jedoch die deutlichen Parallelen zu „Twillight“ bzw. der Biss-Reihe. Manche Szenen, Handlungsstränge sowie Charaktere waren gefühlt eins zu eins aus dem ersten Buch der Biss-Reihe kopiert. Für manche Twillight-Fans vielleicht ein Pluspunkt, für mich eher anstrengend und nervig. 

Leider konnten mich auch die Charaktere generell nicht überzeugen. Katy erfüllt nahezu jedes bekannte Klischee: sie ist wenig eigenständig und es gibt kaum Momente, in welchen man ihre Persönlichkeit erfassen könnte oder sie einzigartig wirkt. Der männliche Love Interest Daemon, war für mich noch problematischer, da er stark dem typischen Bad-Boy-Schema entspricht. Er ist aufmüpfig, respektlos, arrogant und teilweise so launisch, dass es unangenehm zu lesen war. Seine Schwester, Dee, welche auch gleichzeitig mit Katy befreundet ist, wirkte zwar sympathisch, besass jedoch gegenüber ihrem Bruder kein Rückgrat und hat sich somit in Konflikten zu wenig für sich und ihre Freundin Katy eingesetzt. 

Trotz aller Kritikpunkte muss ich sagen, dass das Buch ab ca. 60%  merklich an Fahrt aufnimmt. Die Handlung wird spannender, die Charaktere entwickeln sich und auch Daemon zeigt sich zunehmend von einer besseren Seite. Gleichzeitig treten auch die Fantasy-Elemente stärker in den Vordergrund, was der Geschichte eindeutig guttut. Aus diesen Gründen bekommt die Reihe für mich wahrscheinlich noch eine zweite Chance und ich werde mir bei Gelegenheit den zweiten Band auch noch ansehen. 

Bewertung: 3/5 Sternen 

Eine Fantasy-Reihe, die ich 2025 unbedingt noch beginnen wollte, ist Die Farben des Blutes von Victoria Aveyard. Sie ist mit vier Bänden abgeschlossen, der erste mit dem Titel „Die rote Königin“ erschien 2015 auf Deutsch. Obwohl die Saga also schon etwas länger auf meinem SuB liegt, habe ich das Interesse an ihr nie verloren, denn bisher habe ich nur Gutes darüber gehört. Und auch nach dem großen Hype sind die Bücher nicht aus dem Bewusstsein der Leserschaft verschwunden, sondern werden nach wie vor empfohlen. Ich war also sehr gespannt darauf, in was für eine Fantasy-Welt mich diese Lektüre bringt und ob es sich lohnt, sie auch gut zehn Jahre nach ihrer Veröffentlichung zu lesen. 

Die 17-jährige Mare Barrow lebt in einem Dorf namens Stilts mit ihren Eltern und ihrer jüngeren Schwester Gisa in einer Holzhütte auf Stelzen. Ihre drei älteren Brüder sind bereits in den Krieg eingezogen worden, und auch Mares 18. Geburtstag rückt immer näher. Sollte sie bis dahin keine Arbeit oder Ausbildungsstelle haben, muss auch sie als Soldatin gegen die Lakelands kämpfen. Als dann auch noch ihr bester Freund Kilorn Warren seine Ausbildung verliert, weil sein Meister stirbt, versucht Mare dem Kriegsdienst mithilfe einer Schleuserin zu entkommen. Doch die 2000 Kronen, die sie dafür aufbringen soll, besitzt sie nicht. Also muss sie mit Taschendiebstahl versuchen, an dieses Vermögen zu kommen. Doch sie wird erwischt und am nächsten Tag in das Sonnenschloss in Summerton gebracht, wo sie feststellt, dass sie nicht irgendjemanden bestehlen wollte, sondern den Kronprinz höchstpersönlich. Anstatt jedoch die Todesstrafe zu erhalten, gibt man ihr eine Anstellung als Küchenkraft. Am königlichen Hof voller Intrigen darf Mare jedoch keine Fehler machen, denn sonst könnte sie ihr Leben verlieren. 

„Ich hasse Erste Freitage.“, ist der erste Satz des ersten Kapitels. Kurz und knapp, aber doch inhaltsreich. „Ich“ ist an dieser Stelle die Protagonistin Mare Barrow, die ihre Geschichte aus der Ich-Perspektive im Präsens erzählt. „Hassen“ ist ein starkes Wort, das bereits Mares Abneigung gegen die Welt zeigt, in der sie lebt. Besonders spannend ist aber „Erste Freitage“, da dies auf einen Eigennamen deutet, denn sonst wäre „Erste“ klein geschrieben. Damit wird also direkt eine Frage im Kopf des Lesers erzeugt: Was sind Erste Freitage? Tatsächlich ist es der jeweils erste Freitag im Monat, der in Mares Welt dadurch gekennzeichnet ist, dass fast alle Arbeiter mittags ihre Arbeit niederlegen, um einer Pflichtveranstaltung in der Arena beizuwohnen. Dabei gibt es eine Art Gladiatorenkämpfe, in denen Silberne ihre Macht demonstrieren. Nur Menschen mit silbernem Blut können in Mares Welt magische Fähigkeiten nutzen und so jene mit rotem Blut unterdrücken. Diese Ersten Freitage dienen also dazu, die Roten daran zu erinnern, dass sie immer Menschen zweiter Klasse bleiben werden. Mit fast genau 500 Seiten und 28 Kapiteln plus Epilog ist „Die rote Königin“ für mich gerade so noch ein dicker Schinken.

Die Protagonistin Mare Molly Barrow wird im Jahr 302 nach ihrer Zeitrechnung im Dorf Stilts als Tochter von Ruth und Daniel Barrow geboren. Sie ist das vierte Kind mit drei älteren Brüdern namens Shade, Bree und Tramy sowie der jüngsten Schwester Gisa. Zu Beginn des Buchs sind alle drei Brüder bereits im Kriegsdienst. Durch einen Zufall am königlichen Hof entdeckt Mare, dass sie eine sogenannte Neublüterin ist. Denn sie besitzt elektrometrische Fähigkeiten, kann also Blitze produzieren und schießen, obwohl sie rotes Blut hat. Damit hat sie die Position der Auserwählten, die mit bekannten Gesetzmäßigkeiten bricht und das bisherige Weltgefüge infrage stellt. Mare wird als kleine und zierliche 17-Jährige beschrieben, die braune Augen und Haare sowie eine sonnengebräunte Haut hat. Sie stammt aus armen Verhältnissen und ist dickköpfig, ehrgeizig sowie meistens ernst. Gleichzeitig ist sie aber auch noch leichtgläubig und naiv, weshalb sie die Intrigen am königlichen Hof nicht durchschaut und sich zu leicht manipulieren lässt. Ich denke, es wird Teil ihres Persönlichkeitswandels, die Motive ihrer Mitmenschen zu hinterfragen und sich nicht zur Marionette anderer instrumentalisieren zu lassen. Auch wenn sie für meinen Geschmack manchmal zu überstürzte und unüberlegte Entscheidungen trifft, ist sie im Kern definitiv sympathisch.

Aveyards Schreibstil ist, typisch für ein Jugendbuch, gradlinig und klar. Die Sprache ist modern und gerade durch die Ich-Erzählerin auch emotional. Besonders Metaphern werden hier gezielt eingesetzt, um das Klassensystem zu unterstreichen. So treten die Farben Rot und Silber auf, um die Welt zwischen Adel und Bürgertum bewusst zu kontrastieren. Das Tempo ist moderat, allerdings gibt es gerade im Mittelteil einige Längen. Die Spannung entsteht insbesondere in der zweiten Hälfte durch Enthüllungen, Machtkämpfe und Intrigen. Dabei ist die Atmosphäre trotz prunkvoller höfischer Kulisse oft düster, bedrohlich und geprägt von Ungerechtigkeiten. Die Zweiklassengesellschaft wird dabei eindrucksvoll beschrieben: „Das ist die wahre Trennungslinie zwischen Silbernen und Roten: die Farbe ihres Blutes. Dieser simple Unterschied macht sie aus irgendeinem Grund stärker, schlauer, besser als uns.“ (S. 18). Dabei wendet Aveyard einen geschickten Trick an: In der realen Welt haben alle Menschen rotes Blut und identifizieren sich als Leser dann wie selbstverständlich als Rote, die unter der Unterdrückung und Gewalt durch Silberne leiden. Man will genau wie Mare dieses System stürzen.

In Aveyards Welt gibt es verschiedene Arten von magischen Fähigkeiten: Nicht jeder Silberne kann zaubern und falls doch, immer nur in einem bestimmten Gebiet. So können Kopflenker bspw. Telekinese betreiben, Huscher sind übermenschlich schnelle Läufer oder Starkarme übernatürlich stark. Außerdem gibt es Nymphen, Grünfinger, Versteinerer, Flüsterer, Magnetore, Flammenkämpfer, Blutheiler, Einsinger, Schattengeher und viele mehr. Mare scheint mit ihren Fähigkeiten als Blitzwerferin aber einzigartig zu sein. Mir hat dieses Magiekonzept gut gefallen und ich hoffe, im nächsten Band noch mehr darüber zu lernen, z.B. woher die Energie für die Magie gezogen wird oder was passiert, wenn sie aufgebraucht ist.

Was mir besonders gut gefallen hat, ist das außergewöhnliche Worldbuilding. Trotz Magie als Fantasy-Element lebt Mare in einer technisch weit entwickelten Welt. Es gibt Strom, Kameras, Bewegungsmelder, Kühlschränke, Batterien, Fernseher, Autos, Motorräder, Flugzeuge, asphaltierte Straßen, Schusswaffen, Aufzüge und sogar futuristische Dinge wie einen Schutzschild aus Strom. Diese Mischung aus übernatürlichen Fähigkeiten in einer fortgeschrittenen Welt ist mir noch nie so untergekommen und hat dadurch etwas Neues sowie Erfrischendes. Insgesamt erinnert mich das höfische Setting mit Magie, Technologie und einer sich anbahnenden Rebellion an eine Fusion aus Die Tribute von Panem, Grisha sowie Selection.

Der Plottwist am Ende konnte mich wirklich überraschen, ist aber in sich völlig logisch. Zwischendurch habe ich immer wieder das Hörbuch, gelesen von Britta Steffenhagen genutzt. Es ist spannend gelesen und hat mir gut über die Längen im Mittelteil hinweg geholfen. Als der Verräter offenbart wird und dann die Handlung ihren Höhepunkt erreicht, ist mir wirklich kurz der Mund offen stehen geblieben. Gerade den Abschluss von „Die rote Königin“ finde ich also sehr gelungen.

„Die rote Königin“ von Victoria Aveyard überzeugt vor allem durch ein originelles Worldbuilding, das gelungene Magiekonzept und die durchdachte Zweiklassengesellschaft, die die Leserschaft schnell auf die Seite der Unterdrückten zieht. Hier wird auf erfrischende Weise Fantasy mit Technologie verbunden. Die Protagonistin Mare ist trotz teilweise unüberlegter Entscheidungen insgesamt eine sympathische Figur mit Entwicklungspotenzial. Zwar weist die Handlung im Mittelteil einige Längen auf, aber der klare und gradlinige Schreibstil sowie der überraschende Plottwist am Ende runden das Leseerlebnis gelungen ab. Deswegen erhält der erste Band von Die Farben des Blutes von mir vier von fünf Federn. Ich bin schon sehr gespannt auf die Fortsetzung „Gläsernes Schwert“ und werde es heute noch anfangen.

Nachdem nun Ursula Poznanski wieder einen neuen Roman hervorgebracht hat, habe ich mir dann doch erstmal ihre früheren und sehr bekannten Werke angeschaut. Und zwar geht es hier um Erebos, ein Computerspiel, das sich dann als weit mehr als das herausstellt. 

Erebos ist ja nun doch schon etwas älter, aber es hat keineswegs an Aktualität verloren, eher ist es so, dass es gerade im Zeiten wo KI sehr präsent wird, absolut um so interessanter wird. 

Es geht hier um den noch jüngeren Nick, der mitbekommt, dass eine geheimnisvolle CD in seiner Schule die Runde macht. Und natürlich ist er auch neugierig. Aber eines Tages bekommt er dann endlich die CD von einem Mitschüler geschenkt. Aber gleich gibt es auch die Verschwiegenheitspflicht dazu und schnell noch weitere Instruktionen. 

Nick ist schnell begeistert und doch schon fast süchtig nach dem Spiel. Aber nach und nach geschehen dann merkwürdige Dinge, die gerade in der Realität stattfinden. Und dann beginnt Nick doch darüber nachzudenken und die Inititive zu ergreifen. Aber genau das will Erebos auf gar keinen Fall. 

Ein wirklich sehr spannendes Buch und gerade das Thema der Computerspiele und KI hat mich sehr angesprochen. Und es war zudem natürlich auch sehr spannende geschrieben. Und selbst wenn es eines von Ursula Poznanskis früheren Büchern ist, dann hat sie mit dem Schreibstil immer noch genauso gut überzeugt wie später. 

Alles in allem lohnt sich das Buch auf jeden Fall.

Nachdem nun Ursula Poznanski wieder einen neuen Roman hervorgebracht hat, habe ich mir dann doch erstmal ihre früheren und sehr bekannten Werke angeschaut. Und zwar geht es hier um Erebos, ein Computerspiel, das sich dann als weit mehr als das herausstellt.

Erebos ist ja nun doch schon etwas älter, aber es hat keineswegs an Aktualität verloren, eher ist es so, dass es gerade im Zeiten wo KI sehr präsent wird, absolut um so interessanter wird.

Es geht hier um den noch jüngeren Nick, der mitbekommt, dass eine geheimnisvolle CD in seiner Schule die Runde macht. Und natürlich ist er auch neugierig. Aber eines Tages bekommt er dann endlich die CD von einem Mitschüler geschenkt. Aber gleich gibt es auch die Verschwiegenheitspflicht dazu und schnell noch weitere Instruktionen.

Nick ist schnell begeistert und doch schon fast süchtig nach dem Spiel. Aber nach und nach geschehen dann merkwürdige Dinge, die gerade in der Realität stattfinden. Und dann beginnt Nick doch darüber nachzudenken und die Inititive zu ergreifen. Aber genau das will Erebos auf gar keinen Fall.

Ein wirklich sehr spannendes Buch und gerade das Thema der Computerspiele und KI hat mich sehr angesprochen. Und es war zudem natürlich auch sehr spannende geschrieben. Und selbst wenn es eines von Ursula Poznanskis früheren Büchern ist, dann hat sie mit dem Schreibstil immer noch genauso gut überzeugt wie später.

Alles in allem lohnt sich das Buch auf jeden Fall.

Klappentext:
 Die provozierende Vision eines totalitären Staats: Nach einer atomaren Verseuchung ist ein großer Teil der weiblichen Bevölkerung unfruchtbar. Die Frauen werden entmündigt und in drei Gruppen eingeteilt: Ehefrauen von Führungskräften, Dienerinnen und Mägde. Letztere werden zur Fortpflanzung rekrutiert und sollen für unfruchtbare Ehefrauen Kinder empfangen. Auch die Magd Desfred wird Opfer dieses entwürdigenden Programms. Doch sie besitzt etwas, was ihr alle Machthaber, Wächter und Spione nicht nehmen können, nämlich ihre Hoffnung auf ein Entkommen, auf Liebe, auf Leben ...

Meine Einschätzung:
 Das Buch wirkt wie ein Tagebuch bzw. die Aufzeichnung einer jungen Frau die in diesem fiktiven Staat als Magd in ein Haus kommt, um dem Kommandanten Nachwuchs zu gebären. Immer wieder bekommt man durch Rückblicke Einblicke wie es zur aktuellen Situation in der Disfred sich befindet, kommen konnte. Trotzdem bleibt einiges unklar und auch das Ende lässt viele Fragen offen.

Auf der einen Seite fand ich das Buch wirklich fesselnd und besorgniserregend, aber auf der anderen Seite bleiben leider sehr viele Fragezeichen übrig, die man gerne noch erfahren hätte. Das macht dieses Buch aber auch aus, da es wirklich den Eindruck erweckt man lese ein Manuskript eines Zeitzeugen.

4,5/5 Sterne von mir.

Der Wüstenplanet von Frank Herbert hat mich vor allem durch seine vielen kleinen und grossen Geschichten berührt. Eine davon ist die eines Arztes, der seine Frau rächen will und dafür sogar seinen Freund verrät. Solche Momente geben der Welt eine starke emotionale Tiefe. Das Buch ist gefüllt mit Erzählungen, die sich nach und nach zu einem grossen, übergreifenden Plot verbinden. Man merkt, wie alles zusammenhängt, auch wenn es anfangs noch lose wirkt. Für mich war das Lesen intensiv und sehr fesselnd.  

[𝕦𝕟𝕓𝕖𝕫𝕒𝕙𝕝𝕥𝕖 𝕎𝕖𝕣𝕓𝕦𝕟𝕘]

𝕋𝕚𝕥𝕖𝕝: Red Rising (Red Rising 1)
𝔸𝕦𝕤 𝕕𝕖𝕣 𝔽𝕖𝕕𝕖𝕣 𝕧𝕠𝕟: Pierce Brown
𝕍𝕖𝕣𝕝𝕒𝕘: Heyne Verlag
𝔾𝕖𝕝𝕖𝕤𝕖𝕟 𝕒𝕦𝕗: Deutsch
𝕌𝕖𝕓𝕖𝕣𝕤𝕖𝕥𝕫𝕥 𝕧𝕠𝕟: Bernhard Kempen
𝔸𝕧𝕒𝕚𝕝𝕒𝕓𝕝𝕖 𝕚𝕟 𝔼𝕟𝕘𝕝𝕚𝕤𝕙: Yes

𝔽𝕣𝕒𝕘𝕖: Lest ihr gerne Sci-Fi?

𝔻𝕣𝕖𝕚 (𝕠𝕕𝕖𝕣 𝕞𝕖𝕙𝕣) 𝕎𝕠𝕖𝕣𝕥𝕖𝕣 𝕫𝕦𝕞 𝔹𝕦𝕔𝕙:
Spannend - Grausam - Traurig

𝕀𝕟𝕙𝕒𝕝𝕥:
Darrows leben ist brutal und dunkel. Zusammen mit den anderen roten schuftet er, um den Mars bewohnbar zu machen. Doch dann wird seine große Liebe getötet und er erfährt, dass die reichen längst auf an der Oberfläche des Mars leben und in Luxus schwelgen.
Bald schon hat er seine gewohnten Welt hinter sich gelassen und muss sich in einer Welt beweisen, die ihm gleichzeitig fremde als auch vertraut ist...

𝕄𝕖𝕚𝕟𝕖 𝕄𝕖𝕚𝕟𝕦𝕟𝕘:
Ich habe mir am Anfang unglaublich schwer getan. Irgendwie kam alles so schnell und Schlag auf Schlag, dass ich mich gar nicht emotional auf die Charaktere einlassen konnte. 🤯
Doch dann hat sich die Geschichte wieder ein wenig entschleunigt und ich bin richtig eingestiegen. 😊
Darrow als Protagonist ist echt interessant und ich finde es echt gut, wie die Geschichte erzählt wird. Einfach weil man mit Darrow zusammen Sachen erfährt und so sich so, genau wie er, in der Welt zurechtfinden kann.
Das Buch hat einige Szenen die ich emotional und auch moralisch krass fand. Das hat mich richtig abgeholt. 😁
Ich finde auch, dass die Geschichte ein wenig "Tribute von Panem"-Vibes/"Battlefield Royal"-Vibes hat. Und alle Leute die diese Art von Geschichte mögen sind hier richtig.

𝕃𝕖𝕤𝕖𝕖𝕞𝕡𝕗𝕖𝕙𝕝𝕦𝕟𝕘?
Eine Leseempfehlung für alle Fans von Geschichten wie Panem und Battlefield Royal.

𝔼𝕦𝕣𝕖 𝕃𝕚𝕔𝕖𝕪 ☘️

Worum geht’s?

Gerade noch trennen sich Kady und Ezra, als plötzlich ihr Planet angegriffen wird und sie sich halsüberkopf retten können – auf getrennte Raumschiffe. Doch damit sind sie noch nicht in Sicherheit, denn die KI eines der Raumschiffe gerät außer Kontrolle.

Wie war’s?

Zu diesem Buch habe ich schon einige Empfehlungen bekommen und es hat mich völlig unerwartet aus einer Flaute gerettet. Illuminae würde ich in die Schublade YA Sci-Fi stecken und auch wenn es nicht euer favorisiertes Genre ist, lohnt sich der Versuch! 

Was mich besonders gereizt hat, ist der Buchaufbau. Ich mag es ja sehr, wenn Geschichten anders dargestellt werden. In diesem Fall besteht das Buch aus Interview-Mitschnitten, Überwachungstransskripten, E-Mails und Chatverläufen, Tagebucheinträgen, Daten aus dem KI-Kern usw. Und das funktioniert einfach richtig gut! 

Gleiches gilt für die Charaktere: Kadie entpuppt sich als toughe Hackerin und Ezra zeigt, dass er mehr ist als ein cooler Macho und einen ziemlich weichen (und witzigen) Kern hat. Die Chemie zwischen den beiden passte und die Handlung war durchgehend spannend, zum Ende hin sogar mehrfach überraschend. 

Für mich wurde Illuminae damit ganz unerwartet zu einem Highlight!

Inhalt: 

In Wie Monde so silbern verbindet Marissa Meyer das Märchen von Cinderella mit einer düsteren, futuristischen Welt. Die Geschichte spielt in einer Gesellschaft, in der Technik, Androiden und Cyborgs zum Alltag gehören, Diskriminierung jedoch ebenso präsent ist. Im Mittelpunkt steht Cinder, eine talentierte Mechanikerin und Cyborg, die bei ihrer Stiefmutter lebt und von der Gesellschaft nicht als vollwertiger Mensch anerkannt wird. Als sie auf Prinz Kai trifft, gerät sie ungewollt in politische Spannungen, eine tödliche Krankheit und die Bedrohung durch das geheimnisvolle Mondvolk. Schritt für Schritt wird klar, dass Cinders Rolle in all dem weit größer ist, als sie selbst ahnt.

Eigene Meinung:

Mir hat das Buch unglaublich gut gefallen. Die Geschichte ist von Beginn an sehr spannend und wird auf eine fantastische, atmosphärische Weise erzählt. Die Märchennacherzählung ist deutlich düsterer und geheimnisvoller, als man es vielleicht erwartet, und genau das hat mich sofort gepackt. Bekannte Motive sind klar erkennbar, werden aber so modern interpretiert, dass sie frisch und eigenständig wirken.

Besonders überzeugt haben mich die Figuren. Cinder ist eine starke, aber zugleich verletzliche Protagonistin, die mit gesellschaftlicher Ablehnung, inneren Konflikten und großen Erwartungen konfrontiert wird. Prinz Kai war mir ebenfalls sehr sympathisch. Er steht unter enormem Druck und versucht dennoch, menschlich zu bleiben und verantwortungsvoll zu handeln. Beide kämpfen ihre eigenen Kämpfe und wirken dadurch sehr glaubwürdig.

Neben der spannenden Handlung greift das Buch auch gesellschaftliche und ethische Fragen auf, ohne belehrend zu wirken. Der flüssige Schreibstil sorgt zusätzlich dafür, dass die Seiten nur so an einem vorbeifliegen und man das Buch kaum aus der Hand legen kann.

Fazit:

Wie Monde so silbern ist ein starker Reihenauftakt, der weit mehr bietet als eine einfache Märchennacherzählung. Die gelungene Mischung aus Science Fiction, düsterer Stimmung und sympathischen Figuren macht das Buch zu einem echten Pageturner. Als Auftakt weckt es große Lust auf die weiteren Bände. Für mich ein absolutes Jahreshighlight zum Jahresende und verdiente 5 Sterne.

Als ich das Buch (als Hörbuch) begann, ahnte ich nicht, wie sehr mich die Geschichte begeistern würde. Ich ertappte mich dabei, trotz extremer Müdigkeit "noch 5 Minuten" weiter hören zu wollen, woraus dann doch noch eine Stunde wurde. Hätte ich die Geschichte in Buchform in den Händen gehalten, würde ich es als Pageturner betiteln. Drum schreibe ich die Rezension erst jetzt, nachdem ich Buch 3 beendet habe. 

Die Story ist sehr futuristisch, schafft es jedoch auch mühelos, den menschlichen Alltag der Scythe authentisch zu darzustellen.

Beide Protagonisten sind Teenager, weshalb eine Romanze fast unumgänglich war, da sie sehr nahe zusammenarbeiten bzw. trainiert werden. Diese Romanze allerdings hat mich nicht sehr überzeugt. Sie gestaltet sich irgendwie eher wie die Verbindung zwischen Geschwistern, was für den Fortgang der Story in den folgenden Büchern tatsächlich mehr Sinn macht,  denke ich. Drum sehe ich über das Halbgare daran hinweg. Generell finde ich es erfrischend, eine Coming-of-age-Story zu sehen, die ohne das typische Hormonchaos auskommt. 

Das Konzept der wohlwollenden KI ist sehr spannend umschrieben und wird in den späteren Büchern noch kritisch beleuchtet. 

Fazit:

Kaum hatte ich den ersten Teil der Trilogie beendet, lag schon Teil zwei in meinem Warenkorb. Mit Teil 3 lief es genauso. Die Buchreihe ist großartig! Absolute Leseempfehlung :)

Obwohl ich anfangs von dieser Cyber-Titanic-Atmosphäre gebannt war konnte mich das Buch im weiteren Verlauf nicht mehr so ganz abholen. Mir ist leider zu wenig passiert, zu wenig Spannung aufgekommen und auch die Beziehung zwischen den Charakteren überzeugt mich nicht ganz😐 Trotzdem werde ich die Reihe weiterverfolgen🙂

Stanislaw Lem wird der Satz zugeschrieben: "Ein Zukunftsroman hat entweder absolut nichts mit den bestehenden Verhältnissen zu tun oder er kritisiert sie." Wilhelm Busch, der unverbesserliche Spaßmacher, schrieb einmal: "Was man ernst meint, sagt man am besten im Scherz." Diese beiden Sätze fielen mir immer wieder ein, während ich "Qualityland" las. Erster aus simplen, zweiter aus komplexeren Gründen, die weiter unten noch einmal aufgegriffen werden.

Ich habe, nach der erheiternden und teilweise inspirierenden Lektüre von Marc-Uwe Klings neustem Wurf, noch lange über diesen Roman nachgedacht. Irgendwie war ich trotz aller Freude, die ich beim Lesen empfunden hatte (hervorgerufen durch Gags, geniale Einfälle, wunderbare Spitzen und die hier und da eingestreuten Zitate und Verweise auf Popkultur, Geschichte und Wissenschaft, oft mit skurrilem Einschlag), nicht ganz sicher, wie ich das Buch verorten sollte. Sprachlich eher einfach und straight (wenn auch immer wieder mit gekonnten Stilwechseln und einer generellen Sicherheit im Ton, in der Darstellung), die Figurenzeichnung wunderbar komisch, aber nicht gerade tiefgründig und vielschichtig. Es wäre wohl auch unsinnig, solche Maßstäbe an ein Buch anzulegen, das seinen Fokus auf Themen und nicht auf Figuren legt.

"Peter muss sich nicht die Mühe machen, relevante Informationen zu finden. Die relevanten Informationen machen sich die Mühe, Peter zu finden."

"Qualityland" ist eine Zukunftsvision, doch ich zögere, es einen Sci-Fi Roman zu nennen, weil die darin beschrieben technischen Errungenschaften mit algorhytmischen Tendenzen im Prinzip nur die ausgewachsenen, (noch) totalsierteren Versionen der Einrichtungen und Systeme von heute darstellen. Natürlich hat Marc-Uwe Kling auch einige schöne Erfindungen erdacht – aber im Prinzip basiert die von ihm erschaffene Welt auf dem Weiterdenken und Zuspitzen derzeitiger Erscheinungen und Entwicklungen; knapp an der Übertreibung vorbei, aber eigentlich sehr realistisch, geradezu gegenwärtig, zeitgeistig; deswegen mein Zögern, „Qualityland“ einen Sci-Fi-Roman zu nennen. Aber auch Bezeichnungen wie „Satire“ würden zu kurz greifen.

Wie einst George Orwell oder Aldous Huxley, gibt Kling seiner Welt zunächst den Anstrich einer utopischen Ausrichtung (wenn das Buch auch in zwei Versionen erhältlich ist, von denen eine mit utopischen Intermezzos, die andere mit dystopisch-zynisch-satirischen Intermezzos versehen ist; am Ende des Buches befinden sich ein QR-Code und ein Link, mit dem man sich die Inhalte des jeweils anderen Buches ansehen kann, sodass ein doppelter Kauf nicht nötig ist). In dieser Utopie ist personalisierte Digitalisierung in ihre Vervollkommnung eingetreten: jede/r findet den/die richtige/n Partner*in, die richtigen Freund*innen, bekommt die richtigen Gebrauchsgegenstände geliefert, ihm/ihr wird die passende Werbung angezeigt und es gibt eigentlich nichts, was der Mensch noch selbst machen muss, außer sich seiner Prägung entsprechend zu verhalten oder hier und da eine Aufstiegschance zu nutzen oder den potentiellen Abstieg zu verhindern, der ihn zur Nutzlosigkeit verdammen würde.

Für diese durch-personalisierte Welt, die trotzdem von monopolistischen und totalitären Firmen und Dienstleistern quasi kontrolliert wird und in der es endgültig zu einer klar hervortretenden Klassengesellschaft gekommen ist, hat der Autor viele schöne Beispiele arrangiert, angefangen bei den Nachnahmen der Menschen, die den Berufen ihrer Eltern entsprechen, über einen Date-/Liebesdienst, der die Profile seiner Kund*innen einfach zusammenbringt & die angesprochenen Intermezzi, die meist aus absurd anmutenden Produktwerbungen und Nachrichtenmeldungen bestehen, bis hin zu vielen personalisierten Produkten:

"In der Schule, sagt Peter, hatte ich mal eine Freundin, in deren Version von Game of Thrones keine einzige Figur gestorben ist. Die haben immer nur eine Sinnkrise bekommen und sind ausgewandert, oder so."

Diese ganze Charade wirkt immer wieder aberwitzig, ist aber bei genauer Betrachtung selten weit von der Wirklichkeit entfernt, sodass es einen schon ein bisschen gruseln könnte, würde man es nicht gerade so witzig finden, was dem Protagonisten von seiner Umwelt alles zugemutet wird. Allerdings sollte man sich dann auch mal fragen, was einem selbst so alles zugemutet wird – und noch zugemutet werden könnte. Denn Peter Arbeitsloser ist eben nicht nur die Fortsetzung des Kleinkünstlers mit anderen Mitteln – er ist auch der Nachfahre einer Gesellschaft, die sich vom System übervorteilen ließ.

"-Ich hab es einfach satt, dass immer keiner verantwortlich ist. Immer ist das System schuld. Aber es gibt eben doch auch Leute, die dafür verantwortlich sind, dass das System ist, wie es ist!-"

Die Herren der Welt, wie Noam Chomsky sie nannte. Bei Marc-Uwe Kling treten sie als Witzfiguren auf, als selbstzufriedene und blöde Fatzkes (wie schon im Känguru, an der Stelle hat sich nix verändert), die entweder nicht den Intellekt haben, die Situation zu durchschauen oder nicht die moralische Integrität, sie zu ändern (manchmal erstaunlicherweise auch beides). Dass es vor allem der Stumpfsinn ist, der in den Köpfen dieser Herr*innen der Welt regiert, der blinde und unreflektierte Systemglaube, ist gleichsam entlarvend, aber hier und da wirkt dieses brachial-plumpe Pochen auf dieser Dummheit auch etwas vereinfacht. Natürlich: wer sich umsieht, wird merken, dass wir in einer teilweise ziemlich pervertierten Welt leben und viele Schriftsteller*innen haben den Fehler gemacht, ihren Charakteren nicht das übliche Maß an Dummheit zuzumuten, das nun mal durchaus in der Welt draußen floriert. Trotzdem: manches, was haarsträubend genug ist, wird so allzu sehr zur Karikatur, hinter der die beunruhigenden Facetten der Machtpositionen nicht mehr ganz hervorlugen.

Wirklich beeindruckend an „Qualityland“ ist, wie Kling darin immer wieder Dialoge entspinnt, in denen ganz klar die Problematik und nicht nur die Komik des derzeitigen Systems und seiner Entwicklung hervorgehoben wird. Und nicht nur das: es werden konkrete philosophische und soziologische Dilemmata aufgeworfen und diskutiert, mit einer Leichtigkeit und Unwillkürlichkeit, die etwas leicht Gestelltes, aber auch etwas Geniales, Treffliches haben – vor allem wenn das Gespräch zwischen einem selbstfahrenden Auto und Peter Arbeitsloser stattfindet:

"-Weißt du, was der entscheidende Unterschied zwischen euch und uns ist?-
-Was denn?-
-Wenn ein selbstfahrendes Auto einen Fehler macht, lernen alle anderen Autos durch diesen Fehler und machen ihn nicht wieder. Unterschiedliche Menschen machen immer wieder den gleichen Fehler. Ihr lernt nicht voneinander.
- Ich verrate dir mal was-, sagt Peter. -Oft macht sogar derselbe Mensch den gleichen Fehler noch mal.-

Diese Zusammenführung von komischer und kritischer Perspektive, von Witz und Nachdenklichkeit, von Lachen und Entsetzen manchmal, ist der bewundernswerteste Zug dieses Buches. Und ebenso erstaunlich ist, dass ich mir immer wieder gewünscht habe, dass es an der einen Stelle mehr ins Kritische, an der anderen mehr ins Komische, Anspielungsreiche geht und am Ende doch sagen muss: die Mischung macht’s. Nicht nur im Hinblick auf die Unterhaltung, sondern auch im Hinblick auf das Kritische. Vielleicht hatte Wilhelm Busch Recht.

Wer in letzter Zeit wie ich Bücher wie „Was auf dem Spiel steht“ von Philipp Blom oder Noam Chomskys „Requiem auf den amerikanischen Traum“ gelesen hat, wird zweifellos ähnlich zweischneidig auf dieses Buch blicken, wo andere die entlarvende Komik einfach als eigenständige Erscheinung feiern werden – was ja auch wunderbar und vollkommen okay ist. Ich selbst komme, wie schon angedeutet, nicht umhin, eher die inspirierenden, kritischen Ansätze zu bemerken und mich zu fragen: wie ernst werden die Leute nehmen, was Kling hier präsentiert? Werden sie in der Komik das Entlarvende sehen oder doch eher das Überzeichnete? Werden sie in Passagen wie der folgenden (in denen der hyperintelligente Androide und Präsidentschaftskandidat John gerade von einer Wahlkampfveranstaltung fliehen musste) die Pointe genießen oder erkennen, dass sie die darin formulierte Problematik direkt und unausweichlich betrifft?

"-Ich muss zugeben, es ist schwieriger als ich berechnet hatte-, sagt John.
-Was genau?-, fragt Aisha.
-Eine Antwort auf Betrand Russells Frage zu finden.-
-Wer?-, fragt Tony.
-Ein toter englischer Philosoph-, sagt Aisha. -Er hat gesagt: Die Frage heute ist, wie man die Menschheit überreden kann, in ihr eigenes Überleben einzuwilligen-"

»So sieht die Situation also aus. Ich bin auf dem Mars gestrandet und kann weder mit der Hermes noch mit der Erde Verbindung aufnehmen. Alle halten mich für tot. Ich sitze in einer Wohnkuppel, die einunddreißig Tage stabil bleiben soll. Wenn der Oxygenator versagt, ersticke ich. Wenn der Wasseraufbereiter versagt, verdurste ich. Wenn die Wohnkuppel nicht hält, explodiere ich einfach. Wenn das alles nicht passiert, geht mir irgendwann der Proviant aus, und ich verhungere.«

Mark Watney hat wirklich mehr als Pech. Als ein enormer Sandsturm ihn und seine Crew zwingt, den Mars nur wenige Tage nach der Ankunft zu verlassen, gelingt allen anderen die Flucht, er allerdings wird von einem Trümmerteil getroffen, für tot gehalten und zurückgelassen. Als er verletzt aus seiner Bewusstlosigkeit erwacht, ist er allein auf dem Mars, ohne Möglichkeit, mit der Crew oder der Erde Kontakt aufzunehmen und im Grunde ohne Hoffnung. Doch Mark Watney ist keiner, der schnell aufgibt…

Dieses Buch lag ziemlich lang in meinem Regal, SciFi ist normalerweise nicht mein Genre. Doch nachdem ich wenige Seiten gelesen hatte, mochte ich es nicht mehr aus der Hand legen. Mark nimmt mit großem Mut den Kampf um sein Überleben auf, er weiß, dass in vier Jahren die nächste Marsmission landen soll und analysiert und plant nun, was er anstellen muss, um so lang durchzuhalten. Absolut bewundernswert, was er sich alles einfallen lässt und was er nach zahlreichen Rückschlägen immer wieder umplant und neu angeht! Als er irgendwann Kontakt zur NASA herstellen kann, starten auch auf der Erde enorme Rettungsversuche, in ihrem Einfallsreichtum nicht weniger fesselnd.

Fazit: Extrem spannend, obwohl SciFi eigentlich nicht mein Genre ist, mochte ich das Buch nicht mehr aus der Hand legen.

Ich finde, Winter ist hier in der Inhaltsangabe falsch dargestellt. Es ist nicht so, dass sie von Anfang an Pläne macht, Levana zu stürzen. Da gerät sie einfach rein; sie stolpert im Prinzip in die Revolution rein, nachdem die Königin versucht hat, sie umzubringen. Vorher hatte Winter buchstäblich keinen Kopf, Pläne zu schmieden, da sie mit ihrer eigenen Gedankenwelt und ihren Dämonen viel zu beschäftigt war. Dieser Aspekt wird in der Inhaltsangabe leider ziemlich verdreht dargestellt.
Und natürlich geht es nicht nur um Winter. Die Geschichte aus den vorigen Bänden wird hier selbstverständlich weitergesponnen. Aber Winter ist die Figur, die hier neu eingeführt wird - womit ich übrigens im letzten Band dieser Reihe irgendwie nicht mehr gerechnet habe. Dass aber das Muster aus den vorigen Bänden auch im letzten Band beibehalten wird, fand ich nicht nur überraschend, sondern auch ungewöhnlich und cool. Das einmal vorweg.

Das Design der vorigen Bände wird hier weitergeführt. Das vorherrschende Symbol ist eine weiße Krone, die wohl sowohl das Symbol der neu eingeführten Figur, Prinzessin Winter, als auch den Herrscherwechsel auf Luna und die künftige Königin Selene symbolisieren soll - vorausgesetzt die Revolution hat Erfolg ...
Leider ist auch hier das Cover von keiner guten Qualität. Auch bei diesem Band rollt sich die Beschichtung der Buchdeckel an den Rändern nach oben. Das ist sicher bei allen Bänden der Taschenbuchausgabe der Fall und leider auch keine Seltenheit. Dieses Phänomen habe ich schon bei einigen Taschenbüchern und Paperbacks unterschiedlicher Verlage erlebt.
Auch die Bindung ist so stramm wie im vorigen Band. Nach dem ersten Durchlesen klappt sich das Buch jedoch schon einfacher auf.
Das Buch ist in fünf Teile aufgeteilt. Auf jedem der Deckblätter zu einem neuen Teil ist ein Zitat aus dem Märchen Schneewittchen, der passend zum Inhalt dieses Teils ist - und dieses Bandes, denn Winter ist an Schneewittchen angelehnt.
Die Kapitel sind durchnummeriert; der Buchsatz ist schlicht gehalten, nur leider etwas zu nah am Buchrücken gedruckt.

Dieser Band ist spannender und düsterer als die vorigen Bände. Hätte ich mir mehr Zeit zum Lesen genommen, hätte ich das Buch sicher in wenigen Tagen durchgelesen. Die neu eingeführte Protagonistin, Prinzessin Winter, hat mir sofort gefallen, obwohl ich zunächst nicht wusste, auf welcher Seite sie steht, da sie mit in Levanas Palast lebt. Es braucht eine Weile bis man sicher weiß, auf welcher Seite der Revolution Winter steht - und das fand ich wirklich genial geschrieben.
In diesem Band findet jeder seinen Platz in der Revolution; alle losen Enden werden zusammengeführt zum Ziel; zum Knotenpunkt. Natürlich nicht ohne Schwierigkeiten.
Zwischenzeitlich dachte ich: "Wie soll das funktionieren?"
Ja, ich dachte sogar, es sei alles verloren...
Ich zögerte das Lesen hinaus, weil ich nicht wollte, dass das Buch endet. Ich hatte Befürchtungen und Ängste, die das Ende betrafen. Nichts davon traf ein. Aber ich hatte definitiv Sorge deshalb. Ich hatte Angst vor einem "bad end" und ich wollte mich von den Charakteren nicht verabschieden, die ich doch alle lieb gewonnen hatte. (Außer Levana und ihr Gefolge...)
Das zeigt eigentlich schon, dass dies ein großartiger Reihenabschluss ist, wenn man so mitfiebert.
Mir hat am Ende sogar besonders gefallen, dass nach dem Showdown nicht sofort Schluss war, sondern, dass man mitbekommt, was aus Luna wird.
Mir hat dieser Band und diese Reihe echt sehr gut gefallen und ich kann sie nur wärmstens weiterempfehlen.
Ich bin meiner ehemaligen Freundin dankbar, dass sie mich dazu "genötigt" hat, diese Reihe zu lesen.

Mein Fazit:
Ein würdiger Abschluss einer wirklich faszinierenden und gelungenen Buchreihe. Möglicherweise Pageturner! 😉

Nach diesem Buch hat man zwei Sachen erreicht: das Entdecken einer unfassbar komplexen und spannenden Welt und der Aufbau von Armmuskeln. Letzteres ist kein Scherz, denn das Buch ist ein richtiger Klopfer und wiegt ziemlich viel, also sind Armmuskeln inklusive. :) Aber Spaß beiseite, bitte lasst Euch nicht von der Länge abschrecken. Lange stand das Buch bei mir nur im Regal herum, doch nachdem ich letztes Jahr der "Neon-Birds-Trilogie" verfallen bin, wollte ich dringend auch die anderen Bücher von Marie Graßhoff lesen. 

Das Cover: gefällt mir wirklich gut. Es wurde passend zum Genre und der Geschichte gestaltet und verspricht gleich eine epische Science-Fiction Geschichte. Mich hat es gleich angesprochen.

Handlung und Schreibstil: Ich möchte gar nicht den Klappentext noch einmal in meinen Worten wiedergeben, da ich wirklich nur empfehlen kann diesen NICHT vorher zu lesen. Ich hatte das Buch schon so lange in meinem Regal stehen, dass ich den Klappentext nicht mehr im Kopf hatte - und somit hat sich mir ein ganz anderes Leseerlebnis ermöglicht. Nach und nach hat sich eine unfassbar komplexe und fantastische Welt entwickelt, die ich zusammen mit Mara, unserer Protagonistin, erkunden durfte. Die Geheimnisse und ausschlaggebenden Hinweise auf das System wurden nur häppchenweise der lesenden Person serviert, sodass die Spannung bis zum Ende hin aufrechterhalten wurde. Ganz langsam entfaltet sich hier ein unfassbares Universum- das Worlbuilding hat mich schlichtweg umgehauen. Die Handlung lohnt sich wirklich!

Der Schreibstil war für mich das Highlight, neben der Handlung. Marie hat hier einen sehr nachdenklichen Science-Fiction-Roman geschaffen. Ihr poetischer Schreibstil mit sozialkritischen Fragen regt durchaus zum Nachdenken an und hat mir wirklich gut gefallen. Das hat diesen Roman auch etwas von anderen Romanen in seinem Genre abgehoben. Hier ein Beispiel:

"Erinnerungen sind blind, denn kein Auge hat den Anfang der Zeit in der Kruste je gesehen, kein Ohr je die Sprache gehört, denn kein Mund konnte sie sprechen. Die ewige Substanzlosigkeit." (S.483)

Charaktere: diese haben mich im Vergleich zur Handlung teilweise etwas kalt gelassen. Mit unseren Protagonist:innen Mara und Juan bin ich leider bis zum Ende nicht wirklich warm geworden. Maras Entwicklung empfand ich noch ausbaufähig und sympathisiert habe ich nie so richtig mit ihr. Juan hätte ich im Laufe der Handlung gerne regelmäßig geschüttelt (Ich denke aber auch, dass das durchaus beabsichtigt war, dass er solche Gefühle bei den Leser:innen auslösen sollte). Dafür habe ich Glen und Sia ins Herz geschlossen und sogar den mürrischen Nero. Diese haben, im Vergleich zu den Protagonist:innen, eine unfassbare Charaktertiefe aufgewiesen und waren zwar nicht die typischen Sympathieträger:innen, aber dennoch konnte man einen besseren Bezug zu ihnen aufbauen.

"Kernstaub" überzeugte mich mit seinem wunderbaren Schreibstil und einer inhaltsschweren Geschichte. Jedoch hätte ich etwa mehr von Mara und Juan erwartet. Gleichzeitig hat mich auch die Liebesgeschichte im Buch nicht wirklich überzeugt. Man hat viele Rückblenden, in der Gegenwart entwickelt sie sich sehr langsam (was ich persönlich eigentlich ganz gerne mag) und kaum gab es eine Szene der Verbundenheit ging plötzlich alles ganz schnell. Das hat für mich das vorherige langsame Herantasten etwas über Board geworfen. Ebenso ist auf den letzten Seiten so vieles gleichzeitig passiert, sodass ich teilweise etwas verwirrt zurückblieb. Da hätte man den Showdown ruhig über mehrere Kapitel passieren lassen können.

Aber nichtsdestotrotz bin ich sehr froh endlich zu dem Buch gegriffen zu haben, denn sonst wäre mir definitiv etwas entgangen. Der 2. Band steht schon griffbereit. Von mir gibt es 4/5 Sternen.

Vier Tage habe ich für Ready Player One gebraucht, am Anfang auch überlegt es beiseite zu packen. Da ich aber den Film sehen wollte, habe ich  "durchgehalten", denn sowie das sehr interessante, aber auch ausführliche World Building abgeschlossen war, entfaltete sich eine spannende und vielschichtige Story einer utopischen Zukunft. Parizval ist auf der Suche nach dem Heiligen Gral seiner Generation in einer virtuellen Welt, kämpft gegen das digitale Böse, was schnell auch in der Realität gefährlich wird, und hadert mit Freundschaft, Liebe, Vertrauen und schlussendlich auch dem Sinn des Lebens. Das Ziel: ein milliardenschweres Erbe antreten und die Welt, so wie sie existiert revolutionieren- oder doch nicht?
Für mich ein Must-read des SciFi-Genres, Band 2 werde ich aber vermutlich nicht lesen. Die Geschichte um Parzival schließt auch so sehr rund ab. 

Die Rebellion der Maddie Freeman spielt in einer Zukunft, in der Leben, Schule und Kontakte fast ausschließlich digital sind. Maddie ist 17, lebt bei ihrem Vater, der das System der Digital School geschaffen hat. Als sie Justin kennenlernt, erfährt sie erstmals das Gefühl echter Begegnung und gerät in einen Widerstand, der sie zwingt, Stellung zu beziehen.

Maddie ist eine nachvollziehbare Protagonistin: sie zweifelt, fühlt sich gefangen und versucht, sich selbst zu finden. Justin ist der Gegenspieler mit Idealismus, der ihr zeigt, dass das Offlineleben etwas Bedeutendes sein kann. Die Nebenfiguren sind solide gezeichnet, manchmal etwas eindimensional, aber sie tragen zur Handlung bei.

Der Schreibstil ist klar und flüssig, man kommt gut voran. Manche Erklärungen sind zu simpel, und gelegentlich hätte ich mir mehr Tiefe gewünscht – besonders in Szenen, in denen Technologie, Politik und Gefühle sich berühren. Einige Wendungen waren vorhersehbar, doch das Buch hielt genug Spannung, um mich weiterzulesen.

Das Ende rundet Maddies Teil der Geschichte ab, bleibt aber offen für mehr. Für mich ein unterhaltsamer und wertvoller Dystopieauftakt mit Luft nach oben.

Es ist ein seltsames, fast verdächtiges Vergnügen, eine Trilogie nach zehn Jahren erneut aufzuschlagen und festzustellen, dass sie nichts von ihrer Sprengkraft verloren hat. Ich lese die Red Rising-Trilogie derzeit wieder, mit dem leisen Verdacht, die damalige Begeisterung könnte nostalgisch verklärt gewesen sein. Im Haus der Feinde belehrt mich eines Besseren. Dieses Buch wirkt heute nicht milder, nicht zahmer, nicht überholt - im Gegenteil. Es liest sich reifer, bitterer und in seiner politischen Kälte beinahe zeitgemäßer als beim ersten Durchgang.

Manchmal gibt es Fortsetzungen, die ihr eigenes Vorgängerwerk wie einen Prolog aussehen lassen. Im Haus der Feinde ist ein solcher Fall. Pierce Brown nutzt den ersten Band nicht mehr als Bühne, sondern als Sprungbrett, um den Leser ohne Vorwarnung in die kalte, luftleere Zone einer kompromisslosen Space Opera zu stoßen. Was hier beginnt, ist kein jugendliches Aufbegehren mehr, sondern ein schmutziger Machtkampf, in dem Ideale bestenfalls Verhandlungsmasse sind und Moral meist ein Luxus, den sich niemand leisten kann.

Brown erzählt nicht einfach größer, lauter und brutaler, sondern präziser. Die Gewalt ist nicht Selbstzweck, sondern Konsequenz. Politik wird nicht erklärt, sondern vollzogen. Bündnisse entstehen nicht aus Sympathie, sondern aus Notwendigkeit, und zerbrechen genau in dem Moment, in dem man sich an sie zu klammern beginnt. Darrow ist dabei das perfekte Brennglas dieser Welt: Erlöser und Täter, Hoffnungsträger und Zerstörungsinstrument zugleich. Beim Wiederlesen trifft mich besonders, wie konsequent Brown ihm jede moralische Ausrede verweigert. Darrows Stärke liegt nicht in der Unbesiegbarkeit, sondern im Scheitern, im falschen Vertrauen, in Entscheidungen, die Menschenleben kosten und ihn selbst innerlich aushöhlen. Das ist keine Heldenreise, sondern eine fortschreitende Selbstzerlegung.

Stilistisch zeigt sich hier ein Autor, der sein Handwerk fest im Griff hat. Die Sprache besitzt Wucht, ohne sich in bloßer Effekthascherei zu verlieren. Zwischen Intrigen, Verrat und Massakern lässt Brown gezielt Raum für leise, fast zärtliche Momente von Loyalität und Freundschaft. Gerade diese kurzen Atempausen machen die Brutalität erträglicher und gleichzeitig schmerzhafter. Man spürt beim erneuten Lesen sehr deutlich: Niemand ist sicher, nichts ist stabil, und genau diese Unsicherheit erzeugt die permanente Spannung, die den Roman trägt.

Das Ende schließlich ist auch nach zehn Jahren noch ein Affront. Kein Trost, keine elegante Abrundung, sondern ein offener Abgrund, der den Leser bewusst verstört zurücklässt. Es ist ein Finale, das Vertrauen zerstört - in Figuren, in Allianzen, vielleicht sogar in den Autor selbst. Und genau deshalb funktioniert es so hervorragend.

Dass mich Im Haus der Feinde beim Wiederlesen noch immer derart mitreißt, ist kein Zufall, sondern ein Qualitätsmerkmal. Dieses Buch altert nicht, weil es nie bequem war. Es ist grausam, klug, emotional fordernd und damit ein seltenes Beispiel dafür, wie zeitlos gute Science-Fiction sein kann. Wer nach zehn Jahren noch immer so begeistert ist wie beim ersten Mal, liest keinen bloßen Pageturner, sondern ein Werk, das geblieben ist.

Ich hatte den ersten Band schon vor einer ganzen Weile gelesen und als dann endlich dieser Band in der Onleihe verfügbar war, habe ich ihn direkt verschlungen. 

Leider wusste ich von Band 1 nicht mehr ganz so viel, was der Geschichte aber nicht geschadet hat. Die wichtigsten Punkte aus Band 1 wurden erneut erklärt und an sich drehte sich der Band auch um andere Charaktere. Dennoch war es schön, die bekannten Charaktere wieder zu treffen.

Die Charaktere

Flynn und Jubilee sind wirklich tolle Hauptcharaktere. Beide haben ihre Überzeugungen und Werte, die sie zu den Personen machen die sie sind. Obwohl sie so unterschiedlich sind, ist da von Anfang an eine Spannung und dennoch ein Verständnis füreinander. Ich mochte die Stimmung zwischen den beiden wirklich gerne und auch die realistische Charakterentwicklung der Beiden hat auf mich authentisch gewirkt. 

Der Plot

Die Geschichte des Buches war spannend aufgebaut, sodass es nie langweilig wurde. Immer mal wieder Cliffhanger oder kleine Plottwists haben das Buch lebendig und kurzweilig gemacht. Alle Dinge, die passiert sind, wurden im Nachhinein logisch erklärt, was mir sehr gut gefallen hat.

Der Schreibstil

Der Schreibstil hat die ganze Geschichte noch zehn Mal besser gemacht. Angenehm und leicht geschrieben, sodass man sich gut in die Welt hineinversetzen konnte und die Gefühle gut vermittelt wurden. Gleichzeitig hat man sich aber nicht in den Beschreibungen verloren. 

Fazit

Ein toller zweiter Band, der Lust auf den dritten macht! Bisher ist die ganze Reihe eine große Empfehlung und ich verstehe nicht, warum sie nicht mehr Aufmerksamkeit hat!

Ihr denkt ihr mögt kein SiFi? Nach diesem Buch denkt ihr anders…

Bei Neon Birds handelt es sich um den ersten Band einer Science-Fiction-Trilogie von Marie Graßhoff rund um vier junge Erwachsene in einer zukünftigen Welt. Zu der Trilogie gehören ebenfalls Cyber Trips (Erscheinungstermin: 29. Mai 2020) und Beta Hearts (Erscheinungstermin: 30. September 2020). Das Buch und die Geschichte um Luke, Flover, Andra und Okijen ist nicht in sich abgeschlossen und endet mit einem unglaublich fiesen, aber genialen, Cliffhanger. Sodass es nicht nur sinnvoll und empfehlenswert, sondern meiner Meinung nach auch absolut unumgänglich ist zunächst Neon Bird zu lesen und anschließend die Folgebände Cyber Trips und Beta Hearts zu verschlingen.
Das Cover zu Neon Birds, aber eigentlich gilt dies für alle drei Cover dieser Reihe, ist einfach auffallend, ausdrucksstark, authentisch und thematisch passend. Ein absoluter Blickfang.
Die erzählte Geschichte in Neon Birds spielt im Jahre 2101. Ein technischer Virus verwandelt Menschen in Cyborgs, sogenannte Mojas, welche von der künstlichen Intelligenz KAMI kontrolliert werden. Aufgrund der hohen und schnellen Ansteckung und dem negativen Krankheitsverlauf werden infizierte Personen in Sperrzonen auf der ganzen Welt eingeschlossen und von Supersoldaten bekämpft. Unvorhersehbarer Weise und aus unerklärlichen Gründen kommt es zu Beginn der Geschichte dazu, dass viele Mojas aus einer Sperrzone ausdringen können und somit die gesamte Welt in Besorgnis versetzt wird. Diese Entwicklung führt vier unterschiedliche junge Menschen zusammen, die herausfinden wollen, was genau passiert ist und auch warum.
Die Geschichte ist nahezu abwechselnd aus der Sicht dieser vier jungen Menschen Luke, Flover, Okijen und Andra erzählt und wird nur durch Prolog, Interlog und Epilog von KAMI unterbrochen. Neben den abwechselnden Sichten werden die Kapitel auch durch passenden Militärakten abgetrennt, welche den Leser immer zu dem genau richtigen Zeitpunkt mit den genau richtigen Informationen versorgt haben.
Die Charaktere sind so liebevoll, detailliert, tiefgründig, authentisch und individuell gestaltet. Man schließt sie sofort alle in sein Herz. Da haben wir die Mitbewohner und Kommilitonen Luke und Flover. Während Flover nur alibimäßig an der Akademie studiert und eigentlich für eine militärische Geheimeinheit Mojas, die sich unerkannt in der Bevölkerung bewegen, bekämpft, hat auch Luke einen ganz bestimmten Grund an der Akademie zu studieren – sein großes Geheimnis – aber das müsst ihr beim Lesen schon schön selber herausfinden. Dann ist da noch Okijen, ein Cyborg und trotz seines jungen Alters gefeierter Supersoldat, der eigentlich inzwischen im Ruhestand ist und sich nichts sehnlicher wünsch als nie wieder gegen Mojas kämpfen zu müssen. Und zu guter Letzt noch Andra. Sie ist eine Yuna, ein Stamm von Menschen, die abgeschieden in der Wüste leben. In ihrem Dorf ist sie die letzte ausgebildete Kämpferin und als ihr Dorf von den Mojas angegriffen wird, muss sie schwerwiegende Verluste verkraften. Durch diese Umstände wird sie neben Okijens Mitbewohnerin auch zu seiner Begleiterin in seiner Mission.
Auch die neben diesen vier Hauptprotagonisten eingeführten Nebencharaktere konnten mich mit ihrer Individualität und Authentizität von sich überzeugen, auch wenn ich da nicht alle in mein Herz geschlossen habe.
Das Worldbuilding zu Neon Birds hat mich persönlich einfach umgehauen. Zu einem gibt es die friedliche, grüne und nahezu vegane Welt, aber gleichzeitig herrscht eine militärische Diktatur. Die ungewisse Situation bezüglich KAMI sorgt dazu noch, dass alles irgendwie düster und fast hoffnungslos erscheint – die erwartete und unumgängliche Katastrophe spürt man in jeder Zeile des Buches.
Wieso habe ich trotzdem einen halben Stern abgezogen? Es gibt einfach Fragen, die für mich noch zu ungeklärt sind. Auch wenn es sich bei Neon Birds um den ersten Teil einer Trilogie handelt, hätte ich mich persönlich sehr gefreut, wenn auf ein paar Kleinigkeiten noch mehr eingegangen wäre. Zum Beispiel wird die Tatsache, dass Okijen ein Cyborg ist, einfach festgestellt und man erfährt als Leser meiner Meinung nach ein wenig zu wenig wie das bei ihm alles funktionier, wie er fühlt, wie er Emotionen empfindet, wie er Schmerzen empfindet. Der Kalte Krieg, welcher um das Jahr 2060 stattgefunden haben muss und die Grundlage für die neue Gesellschaft und den neu gegründeten Weltrat, aber auch für die Entstehung von KAMI verantwortlich ist, kommt mir auch ein wenig zu kurz. Man wird als Leser sofort in die Geschehnissen der Geschichte geschmissen, was ich als sehr positiv wahrgenommen habe, aber mit einigen Hintergrundinformationen wird man ein wenig alleine gelassen. Der Handlungsstrang von der individuellen Geschichte um Andra war mit vergleichsweise ein wenig zu schwach, aber hier gibt es ja noch Potential für die beiden Folgebände.
Nachdem ich mich Neon Birds zerstört zurückgelassen hat, kann ich nur geheilt werden, wenn ich die Geschichten der beiden Fortsetzungen – Cyber Trips und Beta Hearts – ganz schnell inhalieren kann. Wer dieses Buch anfängt, wird sich schnell mit dem Virus von Begeisterung und Spannung infizieren lassen und dieses Buch nicht mehr aus der Hand legen können und wollen. Für mich persönlich ein Jahreshighlight!

Spoilerfreie Zusammenfassung:

In einer Welt, die von mysteriösen Vortices zerrissen wurde, haben manche Menschen besondere Kräfte entwickelt. Ellie, ehrgeizig und mutig, will unbedingt das Vortex-Rennen gewinnen und Vortexläuferin werden. Doch auf ihrem Weg muss sie erkennen, dass vieles, was sie über die Splits und die Welt gelernt hat, nicht der Wahrheit entspricht.

Meinung:

Die Idee hinter der Geschichte hat mich sofort gepackt – die Vortexe und die damit verbundenen Kräfte sind unglaublich spannend! Auch wenn ich am Anfang kurz brauchte, um in die Begriffe wie Gravitation und Co. hineinzufinden, war ich schnell richtig drin. Besonders mochte ich Bale. Er ist geheimnisvoll, cool und absolut faszinierend.

Ellie ist eine tolle Protagonistin, die mutig, aber auch nahbar wirkt. Besonders gut fand ich, dass die Liebesgeschichte ganz leise und langsam erzählt wird. SIe hat perfekt gepasst, ohne das Buch zu dominieren.

Auch das Zeitspringen war super gelöst – normalerweise bin ich kein Fan von Zeitreise-Geschichten, weil sie mir oft zu kompliziert sind, aber hier konnte ich sehr gut folgen. Die Splits fand ich total interessant und hoffe, dass man im nächsten Teil noch mehr über sie erfährt.

Das Ende hat mir richtig gut gefallen – es war rund, schön und macht unheimlich Lust auf Band 2. Ich habe noch die zwei Bonuskapitel aus der Sonderausgabe gelesen, die waren ein tolles Extra.

Insgesamt hatte ich wahnsinnig viel Spaß beim Lesen und konnte das Buch kaum aus der Hand legen.