Bücher mit dem Tag "so what"

15 Miles-Klassiker arrangiert für Solo-Jazz-Gitarre. Die Notation ist sehr ausführlich und umfassend, d.h., es ist nicht nur das Thema ausnotiert (wie etwa bei Aebersold), sondern alle Improvisationen inkl. der zugehörigen Akkordsymbole, was eine etwaige Analyse natürlich extrem vereinfacht. Die zugehörige CD kann man auch ohne Beschäftigung mit dem Buch gut anhören. Einzige Kritikpunkte sind einzelne Fehler in der Notation (die übrigens in Notenschrift und Tabulatur vorliegt), unglücklich gewähltes Außenmaterial (--> Fingerabdrücke) und vereinzelte (!) unsaubere Momente in FIndlays Spiel. Alles in allem für Gitarristen aber sehr zu empfehlen.

Marshall hat ja zahlreiche Playalong-Veröffentlichungen vorzuweisen, die Idee hinter dieser hier ist allerdings tatsächlich großartig. Er "kopiert" den Stil verschiedener bekannter Jazzgitarristen über ausgewählte Standards, um dem Leser/Hörer/Spieler deren Vokabular und Eigenheiten nahezubringen. Anhand der Künstlerauswahl, die von Charlie Christian über Joe Pass bis zu Pat Metheny reicht, lässt sich auch die Entwicklung der Gitarre im Jazz erahnen. Die Auswahl: St. Thomas - Jim Hall/Tal Farlow/Kenny Burrell All Blues - George Benson/Kenny Burrell/ Pat Martino So what - Barney Kessel/George Benson All the things you are - Hank Garland/Pat Metheny Honeysuckle Rose - Joe Pass w/t Herb Elllis/Charlie Christian Satin Doll - Howardt Roberts/Joe Pass Yesterdays - Johnny Smith/Tal Farlow/es Montgomery Misty - Barny Kessel/Wes Montgomery/Howard Roberts I´ll remember April - Johnny Smith/Grant Green How insensitive - Pat Martino/Emily Remler

Leider nicht mehr auf dem aktuellsten Stand, leider keine Bandhistorie.

Was soll ich sagen? ICH LIEBE ES :-)

Als ich begann, mich für die Band Metallica zu interessieren, ahnte ich noch nicht, was auf mich zukommen würde. Ich kannte noch keinen James Hetfield, keinen Kirk Hammett oder keinen Lars Ulrich – ich wusste auch nichts von einem Cliff Burton, der 1986 bei einem tragischen Unfall des Tour-Busses der Band ums Leben kam. 2 Konzerte, dutzende Fanartikel und 9 Jahre Fan-sein von Metallica waren die Folge. Inzwischen kann ich schon sagen, dass ich diese Musiker bereits so gut kenne, als wären sie meine eigene Band Und trotz allem (als Metallica-Fan muss man sich einiges gefallen lassen) bin ich ihnen bis heute treu geblieben. Und diese Treue führte mich zu diesem Buch, das mir noch sehr viele Eindrücke und Aha-Momente beschert hat. Es geht hier nicht nur um die Texte von Metallica, sondern auch um die Menschen hinter der Band – ganz besonders James Hetfield wird hier von vorne bis hinten beleuchtet, und erklärt, um was es in der Gedankenwelt des charismatischen Songwriters geht. Zahlreiche Lyrics wurden übersetzt und genauestens erklärt. Die philosophischen Bestandteile haben mir jetzt weniger gut gefallen, auch wenn die Lyrics mit vielen berühmten Philosophen und deren Zitate erläutert wurden – an diesen Stellen werden oft Kant, Schopenhauer oder Camus genannt, aber das war mir ein bisschen zu hoch. Was mich etwas gestört hat an diesem Buch ist, das Metallica zuerst als Heavy Metal-Band betitelt wurden, im gleichen Atemzug aber „Rock-Band“ genannt werden. Das regt mich immer so ein bisschen auf, wenn man sich nicht entscheiden kann und als Autor gerne mal die Musikrichtungen durcheinander wirft, die man eigentlich beschreiben soll. Für mich sind Metallica eindeutig eine Heavy Metal-Band, selbst wenn sich bereits andere Stile in ihre Musik eingemischt haben. Besonders nahe gingen mir die letzten Kapitel, in denen sich alles um „Some Kind Of Monster“ drehte, der Doku über Metallica, mit der ich eigentlich ins Fan-Sein eingestiegen bin. Diese Doku hat mich immer sehr berührt, und in dem Buch wurden noch einmal genauer erläutert, wie sich die einzelnen Mitglieder fühlen mussten: James war hin und her gerissen zwischen Sucht, Entzugsklinik und Neustart, Schlagzeuger Lars, der verzweifelt versuchte die Band zusammen zu halten, aber dadurch nur noch frustrierte wurde als er schon war, und nicht mit seinem Frust umzugehen wusste – Streitigkeiten und ein dauer-wütender Lars waren die Folge. Der stets relaxt wirkende Kirk Hammett, der sich mehr als einmal Fehl am Platze fühlte, weil er das Gefühl hatte, das ihn niemand beachtet oder will – all das erfährt man hier noch mal viel genauer, zwar kurzweilig aber dennoch gut beschrieben. Trotzdem bewerte ich es mit nur 3 Punkten, weil ich einige Kapitel nicht so gerne mochte und weil mich, wie gesagt, ein Teil der philosophischen Erklärungen zu kompliziert waren, und das war leider zu viel für mich. Dennoch finde ich Bücher wie dieses sehr praktisch und interessant, weil man sich dann so richtig in die Musiker hinein versetzen kann. Ich werde auch weiterhin solche Bücher lesen, um mir ein besseres Bild über meine Lieblingsmusik, meine Bands und meine Lieblingsmusiker machen zu können. Und jeder, der genauso fühlt und denkt wie ich, sollte das ebenfalls tun!